Детей рисование: Бесплатные видео уроки рисования для детей

Содержание

?Рисование для детей

Нужно ли записывать ребенка на дополнительные занятия, если в детском саду или школе и так достаточно разнообразная программа обучения? Таким вопросом задаются многие родители, желающие дать детям самое лучшее. Порой взрослые стремятся реализовать то, чего сами были лишены в детстве, поэтому чуть ли не силком отправляют малыша учиться всему, что доступно: уроки верховой езды, спортивная секция, иностранные языки, музыка и т.п. Поэтому при подборе дополнительных занятий важно учитывать интересы и стремления малыша, не перегружая подрастающий организм и чувствительную детскую психику. Например, если вы ищете способ усмирить маленького непоседу, научить его усидчивости и концентрации внимание – выберите рисование для детей в арт-студии Лилии Степановой!

Записаться на бесплатный урок

Все, что нужно знать родителям

Учиться профессионально рисовать могут все дети, начиная с 4 лет. При это им предоставляется полностью оборудованная студия, а контроль за процессом создания рисунков ведет настоящий профессионал. Рисование для детей — это увлекательная программа обучения, поданная в простой и доступной для понимания форме. В ходе занятий любой ребенок сможет научиться:

  • Создавать оригинальные рисунки и усовершенствовать свои навыки.
  • Точно воспроизводить различные изображения.
  • Работать с различными материалами.
  • Чувствовать и видеть прекрасное в самых обычных вещах, окружающих его.

Рисование для детей поможет развить фантазию и мышление, а также раскрыть творческие способности. Оно улучшает мелкую моторику, что положительно сказывается на общем развитии ребенка. А также помогает натренировать маленькие пальчики и подготовить руки для письма, что особенно важно для дошкольников.
Исследования ученых показывают, что занятия творчеством помогают стабилизировать психоэмоциональный фон, улучшают настроение, помогают избавиться от апатии и негативных последствий стрессов. Малыши обретают вдохновение, а также учатся объективно оценивать свои собственные работы и рисунки единомышленников. Каждое новое занятие — это масса ярких впечатлений и новых знаний, которыми затем можно смело делиться с окружающими!

Интересные факты

Мало кто догадывается о том, что рисование для детей необходимо, как глоток свежего воздуха. В ходе наброски эскиза и создания картин ребенок учится самовыражаться, передавая с помощью кистей и красок свои эмоции и мысли. Не стоит пугаться, если ваш малыш упорно изображает траву ярко-голубого цвета или зеленый дом. Он воспринимает окружающую действительность по-своему, и в этом нет ничего плохого. Возможно, в вашей семье подрастает уникальная яркая личность, у которой имеются огромные перспективы в будущем?

Рисование для детей в арт-студии проходит так же, как у настоящих художников. Дети учатся работать на треногах и холсте, смешивать краски, получая самые разнообразные оттенки, передавать особенности различных предметов, усиливать впечатление с помощью контрастов и т.п.

Как распознать творческие способности у ребенка краткое руководство для родителей

Не знаете, насколько интересны будут для вашего малыша уроки рисования? Попробуйте немного понаблюдать за его поведением в различной атмосфере: дома, в гостях, в детском саду или на игровой площадке. Увиденное расскажет вам о многом, в частности, о реальных интересах и предпочтениях.

Узнать творчески одаренную личность очень просто. Вот краткий обзор характерных признаков:

1) Ребенок с первых лет жизни проявляет интерес ко всему яркому, необычному. Ему нравится рассматривать красочные игрушки, иллюстрации в книгах, фотографии и т.п.

2) Он постоянно тянется к краскам, карандашам и фломастерам. Пробует их в действии, пишет и рисует на всем, что попадется ему под руку: от квитанций и газет до обоев.

3) Обладает повышенной усидчивостью. Может провести с пластилином или карандашом в руке гораздо больше, чем 15-20 минут.

4) Проявляет активный интерес к искусству. Расспрашивает взрослых, как работают настоящие художники, чем они рисуют, зачем нужен эскиз и т.п. Либо зачарованно наблюдает за работой декораторов или уличных художников-портретистов.

5) Показывает прекрасные результаты по программе детского сада. Схватывает все на лету, уверенно рисуя четкие контуры и простые предметы. Моментально воспринимает новые знания, и тут же пробует реализовать на практике.

6) Способен дать довольно связную и объективную оценку работам взрослых: граффити, случайно увиденному на стене дома, картине с выставки, скульптуре, инсталляции и т.п.

7) Использует свои рисунки в различных играх. Изображает на бумаге недостающие предметы (например, гараж для гоночных машинок или дачу, куда вся семья отправится летом на отдых).

8) Имеет развитую фантазию, регулярно придумывая оригинальные образы и сюжеты, а затем перенося их на бумагу.

Если вы заметили хотя бы 1-2 из перечисленных признаков, задумайтесь всерьез о профессиональных уроках рисования для детей. Ведь такие таланты необходимо всячески поощрять и развивать!

Записаться на бесплатный урок

Для начала стоит записаться на пробный урок, чтобы у ребенка появилось собственное представление об уроках рисования, и возникло искреннее желание учиться дальше. Все остальное, включая технику, можно со временем довести до совершенства под чутким руководством опытного преподавателя!

Уроки рисования для детей — детская художественная студия в Орле, обучение детей рисованию

Читать отзывы об этом курсе

Приглашаем детей на уроки рисования в художественную школу-студию «Мир в цвете»!

Изостудия для детей позволит:

  • Сформировать художественный вкус.
  • Развить воображение и пластичность мышления.
  • Развить мелкую моторику, которая в свою очередь стимулирует развитие двигательной координации, мышления и речи.

Преподаватели курса — Троицкая Людмила Викторовна.

Занятия для детей проходят 1-2 раза в неделю, как в первую, так и во вторую смену.

  • Для детей с 5 до 7 лет — 1 урок, продолжительностью 1 час.
  • Для детей с 8 до 9 лет — 2 урока по 45 минут.
  • Для детей с 10 до 13 лет — 3 урока по 45 минут.

Общие программы для детей с 12 лет проходят согласно расписанию выбранного курса, преимущественно во вторую смену. Они подходят для тех, у кого стоит вопрос проф.ориентации, или подготовки к поступлению в художественный ВУЗ.

Фото с просмотров работ на курсе «ДЕТСКАЯ СТУДИЯ» Вы можете посмотреть здесь.

Записать ребенка можно по телефону +7 (4862) 63-47-33


или через форму ниже:

Содержание программы

  • Для детей 6 лет
  • Для детей 7 лет
  • Для детей 8 лет
  • Для детей 9 лет
  • Для детей 10 лет
  1. 1. Радуга. Знакомство с последовательностью расположения цветов согласно цветовому кругу (бумага, акварель).
  2. 2. Осьминожки. Знакомство с оттенками различных цветов. Прием смешения красок (бумага, акварель).
  3. 3. Морские камешки. Богатство серого цвета. Составление оттенков путем смешения с черным (бумага, акварель).
  4. 4. Цветная сороконожка (гусеница). Нахождение переходных оттенков путем смешения двух основных цветов (бумага, акварель).
  5. 5. Ежики. Многоцветие. Сложность видения локального цвета (работа мазочками) (бумага, акварель).
  6. 6. Осенние листья на мокром асфальте. Светлые пятна на темном фоне. Знакомство с цветовой палитрой осени. Вливание цветов в цвет (использование листьев разных деревьев) (бумага, акварель).
  7. 7. Краски осени. Аппликация. Мозаика из цветной бумаги. Разнообразие оттенков. Образное решение силуэтов деревьев (цветная бумага).
  8. 8. Слоненок.
    Объемная лепка. Создание образа. Соразмерность больших и малых форм (пластилин).
  9. 9. Гусь. Создание образа с учетом анализа и пластики простейшей формы. Использование знакомых живописных приемов (бумага, акварель).
  10. 10. Ваза. Графическое решение узора гелевой ручкой, силуэт по шаблону (бумага, гелевая ручка).
  11. 11. Рыбки. Гармоническое сочетание цветовых оттенков. Использование знакомых приемов (бумага, акварель).
  12. 12. Цыплята на траве. Окружность как основа форм (соотношение головки и туловища). Компоновка птичек в движении. Оттенки желтого и зеленого цветов (бумага, акварель).
  13. 13. Грибы на полянке. Разнообразие форм и цветовых оттенков. Использование знакомых приемов (грибы — вливание цвета в цвет, трава — мазочками), (бумага, акварель).
  14. 14. Образ старого дерева. Знакомство с изображением дерева (строение и пластика). Разнообразие оттенков коричневого цвета (бумага, акварель).
  15. 15. Деревья зимой. Использование цветного фона и гуашевых белил. Оттенки белого цвета. Образность силуэтов (акварель, гуашевые белила).
  16. 16. Новогодняя елка. Аппликация на цветном фоне. Вырезание сложного силуэта и мелких деталей (игрушек). Чередование элементов по цвету и величине (цветная бумага).
  17. 17. Рождественская открытка. Выразительность образа, выделение главного и соподчинение деталей. Настроение и цвет, (техника исполнения и материал по выбору).
  18. 18. Заснеженная елка. Многообразие зеленого цвета (работа мазками) на тонированном картоне с использованием гуашевых белил. (акварель, гуашевые белила).
  19. 19. Снеговик. Разнообразие оттенков белого на цветном фоне (акварель, гуашевые белила).
  20. 20. Домик. Аппликация. Выразительность силуэтов. Согласованность цветовых пятен (цветная бумага).
  21. 21. Зайчик зимой. Закрепление предыдущих тем. (акварель, гуашевые белила).
  22. 22-23. Зимний пейзаж. Пластилиновая живопись. Выразительность силуэтов и многообразие оттенков (пластин, картон).
  23. 24. Зимние игры. Аппликация. Выразительность силуэтов. Фигурки в движении (цветная бумага).
  24. 25. Узор для шапочки и варежек. Графическое решение. Составление узора (бумага, гелевая ручка, фломастеры).
  25. 26. Веточка мимозы. Выразительность и пластика образа. Использование различных живописных приемов (бумага, акварель).
  26. 27. Весенние кораблики. Выделение главного в композиции. Вливание цвета в цвет. Прозрачность акварельных красок (бумага, акварель).
  27. 28. Грачи прилетели. Цветные силуэты птиц на фоне кроны весенних деревьев (возможно введение элементов аппликации из предварительно живописной заливки бумаги), (бумага, акварель).
  1. 1. Цветик-семицветик. Решение образа. Знакомство с цветовым кругом (бумага, акварель).
  2. 2. Радужный человечек. Создание образа. Использование знаний и навыков предыдущей темы.
  3. 3-4. Радуга с отражением. Аппликация. Последовательность расположения цветов. Различные приемы для передачи выразительности образа (цветная бумага).
  4. 5. Перышко волшебной птицы. Теплые и холодные цвета и сила их звучания. Силуэт на контрастной фоне (бумага, акварель).
  5. 6. Декоративная ваза. Пластика форм (составление комбинированной формы из простых частей геометрической формы). Элементы оформления (графическое решение) (бумага, гелевая ручка, акварель).
  6. 7. Подсолнух. Композиция листа и пластика формы. Целое и его части. Акварельные приемы в передачи локальных цветов из мазочков различных нюансовых оттенков (бумага, акварель).
  7. 8. Осенние деревья. Силуэт различных осенних деревьев. Локальный цвет и его оттенки. Прием вливания цвета в цвет (бумага, акварель).
  8. 9. Осенний пейзаж. Пластилиновая живопись. Живописность образа. Цельность композиции (пластилин, картон).
  9. 10. Поздняя осень. Образ старого дерева на фоне елочек. Плановость. Соединения графической проработки коры и легкой живописной заливки (бумага, акварель, гелевая ручка).
  10. 11. Грибы. Аппликация. Многоцветие в решение локального пятна (мозаика). Выразительность силуэта (цветная и пестрая бумага).
  11. 12. Новогодняя или рождественская композиция на цветном фоне. Приемы работы гуашью (цветной картон, гуашь).
  12. 13. Новогодняя открытка. Аппликация «зайчик под елкой» (цветная бумага).
  13. 14. Семья снеговиков. Композиция листа. Творческое решение образов. Сложность оттенков белого цвета (бумага, акварель, гуашевые белила).
  14. 15. Елочки зимой. Силуэтное решение образа. Передача характера каждого дерева. Цельность композиции. Использование живописных приемов (бумага, акварель, гуашевые белила).
  15. 16. Домик героя русской сказки. Выразительность образа. Выделение главного. Цветной фон (бумага, акварель, гуашь).
  16. 17. Лоскутное одеяло. Графическое решение по легкой цветовой заливки. Использование приемов декоративной графики (бумага, акварель, гелевая ручка).
  17. 18. Зимние забавы. Многофигурная композиция. Композиционное решение листа. Фигуры в движении. Образ зимы цветом (бумага, акварель).
  18. 19. Снегопад в городе. Аппликация. Выразительность силуэтов. Гармония цвета. Передача состояния. (цветная и пестрая бумага).
  19. 20. Зимний лес с низкой линией горизонта. Плановость. Соотношение величины деревьев переднего и дальнего планов. Детальная проработка переднего плана (бумага, акварель, гуашевые белила).
  20. 21. Пейзаж с высокой линией горизонта. Плановость. Соотношение величин объектов переднего и дальнего плана (цветной картон, гуашь).
  21. 22. Весенняя капель. Выразительность светлого силуэта на темном фоне. Понятие «ритм». Использование белил в составлении цветовых оттенков (бумага, акварель, гуашевые белила).
  22. 23. Весенний букет. Аппликация. Целостность композиционного решения. Цветовая гармония (цветной картон, цветная бумага).
  23. 24. Птичий переполох. Создание образа пробуждающейся природы. Динамика в композиции. Силуэтное решение образов деревьев и птиц по цветовой заливке (бумага, акварель).
  24. 25. Солнышко лучистое. Эмоциональное решение образа цветом. Теплохолодность и богатство цветовых оттенков (материал по выбору).
  25. 26. Рыбки в пруду. Пластилиновая живопись. Цельность композиции. Силуэт цветовых пятен. Передача движения (пластилин, картон).
  26. 27. Кораблик на волнах. Аппликация. Композиция листа. Соотношение темного и светлого. Использование декоративных элементов (цветная и пестрая бумага).
  27. 28. Цветущий луг. Разнообразие цветовых пятен. Решение плановости за счет интенсивности цвета. Цветовая гармония. Раздельный мазок (бумага, акварель).
  28. 29. Одуванчик. Композиция листа. На цветном фоне, пластика форм на основе наблюдений. Индивидуальная характеристика растения. Ажурный силуэт одуванчика. Различные оттенки желтого, зеленого, белого (бумага, акварель, гуашь).
  29. 30. Аленький цветочек. Творческое решение образа. Гармония цвета (материал по выбору).
  30. 31. Итоговый просмотр.
  1. 1. Осенние листья. Композиция листа. Локальный цвет и многообразие его оттенков (применение трафарета). Вливание цвета в цвет (бумага, акварель). Графическое силуэтное решение с выявлением природного строения и фактуры (бумага, гелевая ручка).
  2. 2. Осенний ковер (астры в зелени). Композиция листа. Многоцветие. Богатство оттенков разнообразных локальных цветов. Последовательность работы мазком (бумага, акварель).
  3. 3. Яблоки на траве. Цветовое разнообразие с предварительными упражнениями перехода цвета в цвет. Акварельная техника заливки и мазка, (бумага, акварель).
  4. 4. Веточка рябины. Компоновка листа. Пластика формы. Богатство цветовой палитры. Цельность композиции (бумага, акварель).
  5. 5. Осенний лес. Выразительность образа. Соотношение темных и светлых силуэтов. Гармония цвета. Аппликация (цветная бумага).
  6. 6. Букет осенних листьев. Составление композиции. Выразительность цветовых пятен (использование натурального материала или шаблона). Растяжка одного цвета. Прием лессировки (бумага, акварель).
  7. 7. Краски осени. Силуэтное решение характера разных пород деревьев. Различное цветовое решение каждого дерева на фоне неба. Теплохолодность. Техника раздельного мазка (бумага, акварель).
  8. 8. Дары осени (корзина с урожаем). Композиция листа. Разнообразие материальности предметов. Техника вливания цвета в цвет и раздельного мазка (бумага, акварель) .
  9. 9. Ежик. Силуэтное решение образа. Богатство оттенков. Аппликация из цветной бумаги, (цветная и пестрая бумага).
  10. 10. Образ старого пня. Плановость в композиционном и цветовом решении. Легкая акварельная заливка с проработкой переднего плана (бумага, акварель, гелевая ручка, фломастеры).
  11. 11. Теремок. Создание образа. Пластилиновая живопись с элементами рельефа (картон, пластилин).
  12. 12. Волшебные снежинки. Белый ажурный силуэт на темном фоне. Деление окружности, (бумага, гелевая ручка).
  13. 13. Сказочное одеяло. Закономерности составления узора. Соотношение цветовых пятен. Понятие изменения насыщенности цвета (бумага, гуашь).
  14. 14. На катке. Композиция листа. Пластилиновая живопись с рельефными силуэтами фигур в движении (картон, пластилин).
  15. 15. Сказочный город. Решение образа. Светлое на темном. Декоративная проработка деталей (бумага, смешанная техника).
  16. 16. Карета для принцессы. Создание образа. Понятие «стиль». Проработка деталей как совокупность частей целого (бумага, материал по выбору).
  17. 17. В гостях у метелицы. Ритмичность ажурных светлых силуэтов растений на темном фоне (бумага, гуашевые белила).
  18. 18. Образ снегурочки или снежной королевы. Декоративное пластическое решение светлого силуэта на темном фоне с введением узора (бумага, гелевая ручка или нить, гуашевые белила).
  19. 19. Весенние щебетуньи. Композиция птичек в различных движениях. Рисование по схеме. Вливание цвета в цвет. Нахождение сложных цветовых оттенков (бумага, акварель).
  20. 20. Волшебный фонарик. Выразительность темного силуэта фонаря по яркой цветовой заливке (от светлого теплого до темного холодного). Акварельный прием — по сырой бумаге (бумага, акварель).
  21. 21. Мягкая игрушка. Анализ натурной формы. Этапность работы по пособию (или вслед за показом преподавателя на доске). Акварельный прием — по сырой бумаге (бумага, акварель).
  22. 22. Свет в окне. Образ окна. Силуэтное решение декоративной (бумага, акварель).
  23. 23. Забавная мозаика (образ животного). Выразительность и цельность образа. Подчинение второстепенного главному. Цветовая гармония пятен (цветная и пестрая бумага).
  24. 24. Цветущая яблоня. Эмоциональное решение образа цветущего силуэта на цветном фоне (бумага, акварель, гуашевые белила).
  25. 25. Щенок. Выразительность образа собачки. Техника раздельного мазка (бумага, акварель)
  26. 26. Фантастическое животное. Создание образа в характерной позе. Графическое фактурное решение. Соотношение тональных пятен и выразительность линии, (бумага, гелевая ручка).
  27. 27. Времена года. Эмоциональность передачи цвета. Использование различных 7живописных техник, (бумага, акварель).
  28. 28. Итоговый просмотр.
  1. 1. О красках и карандашах. Воздушные шарики. Свойства акварельных красок и гуаши. Основные и составные цвета (бумага, акварель, гуашь).
    Паучок. Возможности простого карандаша (бумага, простые карандаши).
  2. 2. Осенняя мозаика. Аппликация из цветной бумаги. Композиция листа. Силуэтный образ. Локальный цвет и нюансные оттенки (цветная бумага).
  3. 3. Осенняя палитра (с предварительными упражнениями). Выразительность образа. Ритм в композиции. Образ и цвет. Теплые и холодные цвета в создании образа (бумага, акварель).
  4. 4. Осенний урожай. Композиционный замысел. Главное и второстепенное. Колорит. Графическое решение по цветовой заливке (бумага, акварель, гелевая ручка).
  5. 5. Фантастический мир. Сказочный цветок. Выразительность и пластика образа. Линия, штрих, пятно. Использование фактур. Соотношение светлого и темного легкого ажурного силуэта (бумага, гелевая ручка).
    Волшебное дерево. Приемы декоративного решения образа. Понятие «стиль». Подчинение деталей главному замыслу. Контрасты и нюансы пятен. Цветовая гармония (бумага, акварель).
  6. 6. Архитектурные образы. Графическое решение. Композиционное решение образа. Ритм силуэтов. Использование фактур, чередование разнообразных линий и форм. Определиться в характере образа — легкое, изящное, стремительное или величественное, незыблемое, массивное и т.д. Понятие «пропорции». Детали — часть целого (бумага, гелевая ручка).
    Живописное решение. Эмоциональность цвета в создании образа. Гармония контрастов и единство сближенных цветов. Значение белого пятна и линии (бумага, акварель).
  7. 7. Цветная мозаика (рыбка, жар-птица). Аппликация из пестрой бумаги. Выразительность образа. Сложная палитра локального цвета. Выделение главного. Детали — часть целого. Приемы аппликации из бумаги (цветная и пестрая бумага).
  8. 8. На воде и под водой. Графическое решение. Графический образ подводного существа. Силуэт, пластика движения, сочетание большой формы и ее деталей, разнообразие линий, соотношение и ритм тональных пятен в фактурной проработке (гелевая ручка, тушь, перо).
    Цветовое решение. Богатство цветовых оттенков. Возможен эскиз витража. Неповторимость живописного образа. Творческий подход в определении живописной техники. Контрастные и сближенные цвета. Цветовые и светлотное переходы (бумага, акварель).
  9. 9. Веточка хвойного дерева. Еловая веточка. Живописный образ еловой веточки. Композиция листа. Форма и пластика. Богатство оттенков зеленого цвета. Цветовые переходы по сырой бумаге с последующей проработкой деталей (бумага, акварель).
    Сосновая веточка. Выразительность графического решения сосновой веточки. Легкость и ажурность пластичного силуэта. Возможности линии и штриха в решении образа (карандаш, тушь, перо, гелевая ручка).
  10. 10. Раскрасавица — зима.Метель в лесу. Образ зимних заснеженных деревьев. Композиция листа. Пластика темных силуэтов старых, корявых деревьев по предварительно залитому цветовому фону (или тонированной бумаге) с последующей проработкой переднего плана (бумага, акварель, гуашевые белила.
    Зимний вечер. Образ вечернего или ночного села, окраины города и т.д. Соотношение больших и мелких, различных по форме силуэтов дальнего плана. Проработка деревьев и сугробов первого плана (бумага, гуашь по темному фону).
  11. 11. Итоговый просмотр.
  12. 12. Сказка на опушке леса. Сквозь стволы старых заснеженных деревьев на переднем V плане предстает образ сказочного дворца. Плановость в композиции листа. Изменения звучности цвета и силы тона с учетом воздушной перспективы (бумага, акварель, гуашь).
  13. 13. Зимние каникулы. Упражнение — фигура в движении. Композиция замысла в листе. Использование знаний и навыков предыдущих тем. (бумага, акварель, гуашь).
  14. 14. Замок снежной королевы. Упражнение — теплые и холодные цвета. Композиция замысла в листе. Силуэт. Взаимовлияние цвета. Тональные и цветовые отношения в передаче настроения (бумага, акварель, гуашевые белила).
  15. 15. Контрастные состояния. Солнышко и туча или облачко и солнце. Возможности графических выразительных средств в решении образов яркого, светящего, раскаленного, жаркого и т.п. солнышка и легкого, воздушного и пушистого облачка (или лучистого, искрящегося, светлого солнышка и темной, нападающей, лохматой, грозовой тучи (бумага, гелевая ручка или тушь, перо).
    Мое настроение. Соотношение тональных и цветовых пятен (переходов) — передача состояния, настроения. Различные живописные приемы и техники (материал по выбору).
  16. 16. Силуэтные заливки.Горы. Силуэтное решение гор. Изменение звучности цвета и силы тона с учетом воздушной перспективы. Работа по сырому листу (бумага, акварель).
    Дерево. Силуэт темного дерева (ели) на фоне заката, кромки дальнего леса. Закрепление материала (бумага, акварель).
  17. 17. Морская прогулка. Плановость в композиции. Выделение главного. Воздушная перспектива и интенсивность цвета. Отношение неба и воды. Техника раздельного мазка. (Возможна живописная заливка с дальнейшей проработкой переднего плана с отражением), (бумага, акварель).
  18. 18. Пушистые образы. Дружок. Кошка. Понятие «композиционные поиски». Зарисовки характерных поз и движений. Композиция листа. Пластика, силуэт, Творческое решение V образа с выбором техники исполнения. Закрепление знаний и навыков прежних тем. (материал по выбору).
  19. 19. Мои игрушки. Графический портрет. Композиция листа. Сложный силуэт как совокупность простых форм. Их величина и взаимосвязь. Линия, штрих, пятно — выразительные средства фактурных решений (бумага, карандаш, гелевая ручка, тушь, перо, уголь и прочие мягкие материалы).
    Живописный пушистик. Композиция листа. Анализ сложной формы через соединение простых. Творческий выбор живописной техники и приема (бумага, акварель, гуашь, цветные карандаши).
  20. 20. В мире сказки. Сказочный домик. Композиционный поиск. Выразительность силуэта. Линия и пятно. Использование фактур (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
    Затейливый домишко. Композиция листа. Образное решение главного и окружения как частей целого. Образ и цвет. Использование графической проработки по живописной заливке (бумага, акварель, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры).
    Образ сказочного героя. Композиция листа. Узнаваемость и неповторимость образа. Характерная поза (движение) и очень важные детали (бумага, материал по выбору)..
  21. 21. Цвет в музыке. Создание ассоциативного образа. Эмоциональность звучания цвета. Понятия «мажор», «минор». Контрасты и нюансы цвета и тона.
  22. 22. Цветущая полянка. Творческий поиск образа. Фрагмент цветущей полянки. Сочетание пластичных форм. Живописные и тональные контрасты и нюансы.
  23. 23. Итоговый просмотр.
  1. 1. Основные и составные цвета. «Клумба». Понятие цветовой круг и его использование.
  2. 2. Какие разные астры. Композиция листа. Гармония цветовых пятен. Нюансовые оттенки (бумага, акварель).
  3. 3. В цирке. Характерная поза образа. Выразительность силуэта. Цвет и настроение. Гармония цветовых пятен. Аппликация (цветная, пестрая бумага).
  4. 4. Сказочные деревья. Возможности простого карандаша. Разнообразие графических изобразительных средств (линия, штрих, пятно). Использование фактур (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
  5. 5. Золотая осень. Разнообразие осенней палитры. Цветовой образ группы деревьев. Ритм силуэтов. Понятие теплохолодности. Техника раздельного мазка (бумага, акварель).
  6. 6. Образ старого дерева. Силуэтное решение образа с выделением характерных особенностей. Использование соответствующих графических фактур (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
  7. 7. Праздничный салют. Использование различных техник. Передача эмоционального состояния. Динамика цветовых пятен (бумага, акварель).
  8. 8. Композиция сухих растений. Композиция листа. Пластика и чередование форм. Выразительность силуэтов. Графическое решение (бумага, гелевая ручка, тушь, перо), цветовое решение (бумага, акварель).
  9. 9. Заснеженные растения. Композиция листа. Силуэтность изображения по предварительной заливке фона контрастным цветом, (бумага, акварель, гуашевые белила).
  10. 10. Морозные узоры. Композиция листа на основе наблюдений. Создание образа с выявлением характерных особенностей и пластики узора. Соотношение и чередование больших форм и мелких элементов.
    Графическое решение: тональная растяжка и линия.
    Цветовое решение: цветная акварельная заливка по восковому резному силуэту с дальнейшей проработкой элементов (бумага, акварель, восковые карандаши).
  11. 11. Первый снег. Образы заснеженных деревьев. Использование различных живописных приемов (вливание цвета в цвет; акварельная заливка с введением белил; акварельная заливка по восковой прокладке; смешанная техника (бумага, акварель, гуашевые белила).
  12. 12. Зимний пейзаж. Композиция листа. Цветовые и тональные отношения в передаче состояния. Использование различных техник (материалов).
  13. 13. Итоговый просмотр.
  14. 14. Стилизованные елочки. Понятие «стилизация» (графическое и цветовое решение), (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры, акварель).
  15. 15. Дружная семейка. Композиционное единство образов. Подчинение единому стилю. Цветовое и графическое решение (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры, акварель).
  16. 16. Зимний дворец. Композиция листа. Декоративное решение. Приемы стилизации. Цветовые и тональные отношения. Контрасты и нюансы. Соотношение и ритм величин (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры, акварель).
  17. 17. Сказочный дворец. Выразительность силуэта. Цвет и форма в решении образа. Детальная проработка как элементов единого стиля (бумага, смешанная техника).
  18. 18. Необыкновенные рыбки. Образность силуэтов. Взаимосвязь двух пластических форм и движение. Фактурное цветовое решение (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, акварель).
  19. 19. Морское дно. Ритм и пластика пятен и линий. Соответствие графической фактуры природной формы. Живописность композиции. Теплохолодность (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, акварель).
  20. 20. Подводный мир. Цельность композиции с четко выраженным движением. Выделение главного. Цветовая гармония, (бумага, акварель).
  21. 21. Золотой петушок. Силуэтный образ в характерное позе. Созвучность деталей в цвете и тоне и подчинение их целому. Аппликация, (цветная и пестрая бумага).
  22. 22. Мир насекомых. Графический образ через силуэт. Фактурное решение по цветовой заливке, (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, акварель).
  23. 23. В мире животных. Выразительность образа. Разнообразие техник и приемов, (бумага, разные материалы).
  24. 24. Птицы бывают разные. Графический образ с индивидуальным фактурным решением, (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
  25. 25. Итоговый просмотр.

Для развития эстетических чувств рисование — основной вид занятий.

В процессе обучения в детской художественной студии у ребят постепенно формируется художественный вкус, возможность творчески переосмысливать действительность, окружение. В рисунках, лепке, аппликации дети выражают настроение, передают сложные эмоциональные состояния посредством образов. Творчество помогает развитию положительной самооценки, формирует позитивное отношение к миру. Во время рисования происходит развитие сложных движений пальцев и кистей рук, в частности вращательных, стимулируется тактильная чувствительность, за счёт этого у детей улучшаются сенсорные и координационные способности. Рисование важно для стимуляции развития зрительно-моторной координации и глазомера.

Детское рисование участвует и в согласовании межполушарных взаимоотношений, так как в процессе координируется конкретно образное мышление, оно связано с работой правого полушария мозга, и абстрактно логическое мышление, за него отвечает левое полушарие.

Всем детям важно, чтобы их рисунок что-то рассказал, а изображенное узнали. Ребята рисуют не только для себя: значимо отношение взрослых к их творчеству.

Они чутко реагируют на оценку родителей — похвала радует, о том что его работа отмечена педагогом ребенок рассказывает всем, а негативная оценка расстраивает. Поэтому хвалить и порицать нужно осторожно, вдумчиво: постоянные похвалы могут сформировать зазнайство, самоуверенность и, напротив, если все время говорить ребенку, о том, что он нарисовал или вылепил плохо, этим можно закрепить прочное негативное отношение к творчеству и низкую оценку своих способностей.

Значение рисования для развития ребенка еще и в том, что во время этих занятий у него формируются волевые, нравственные качества, умение и потребность доводить дело до конца, целенаправленно и сосредоточенно заниматься, помогать друг другу в преодолении трудностей и т. п.

Занятие рисованием в группе

Важно и то, что занятия проходят в группе: в процессе создания коллективных рисунков у детей формируются значимые навыки, такие как умение объединяться, договариваться для выполнения общей работы, появляется стремление помочь другому. Общегрупповые занятия изобразительной деятельностью стимулируют общительность и формируют дружеские взаимоотношения между детьми, помогают социализации. Коллективные просмотры работ приучают детей быть внимательными к рисункам одногруппников, справедливо и благожелательно их оценивать, радоваться общей удаче.

Рисование дает возможность естественным образом развивать воображение и пластичность мышления. Дети, любящие рисовать, отличаются большей непосредственностью в выражении чувств, фантазией и гибкостью суждений: им легко вообразить себя на месте того или иного персонажа рисунка, выразить свое отношение к нему, поскольку это же происходит каждый раз в процессе творчества. Будучи напрямую связанным с самыми важными психическими функциями: зрением, двигательной координацией, мышлением, речью, рисование не только способствует развитию отдельно каждой из этих функций, но и связывает, координирует их между собой, помогает ребенку осознавать и упорядочивать бурно усваиваемые знания, оформлять модель все более усложняющегося представления о мире.

Рисование само по себе — это важный информационный и коммуникативный канал.

Занятия в школе-студии «МИР В ЦВЕТЕ» позволяют окунуться в чудесную атмосферу изобразительного творчества и помогают детям развивать способность к художественному осмыслению действительности.

А с октября 2014 года школа-студия «МИР В ЦВЕТЕ» проводит уникальные занятия в «Орловском музее изобразительных искусств».

Ознакомиться с полной информацией об этих занятиях можно здесь.

Спешим также сообщить, что каждое лето художественная школа-студия «МИР В ЦВЕТЕ» приглашает ребят в Летнюю детскую школу.

Фотоотчеты с этого лета, а так же много полезной информации о Летней детской школе, Вы найдете здесь.

Идет набор на занятия:

  • суббота 15:00 — 16:30: дети 7-8 лет. Группа занимается, можно присоединиться, есть 2 места)
  • суббота 16:40 — 19:15: дети 9-12 лет. Группа занимается, можно присоединиться, есть 3 места)

*Для того, что бы присоединиться к любой из существующих групп, ребёнку нужно пройти 1-3 индивидуальных занятия с преподавателем студии.

Присоединение нового, неадаптированного к пространству, преподавателю и учебному процессу, ученика, в сложившуюся группу, сильно тормозит общий процесс и, одновременно является стрессом для нового ученика.

Такому ребёнку требуется много внимания и поддержки со стороны ведущего, особенно на первых занятиях, поэтому провести с ним подготовительные уроки, где преподаватель сосредоточен именно на нём — наилучшее решение.

Дети, после такой подготовки, легко вливаются в коллектив и учатся с удовольствием!

Проведение индивидуальных занятий проходит в заранее оговоренное время, по средам.

Чтобы записать своего ребенка, звоните по номеру школы-студии +7 (4862) 63-47-33.


Отзывы об этом курсе

Моему ребенку очень нравится заниматься в школе-студии «МИР В ЦВЕТЕ».
Читать дальше →

Ребенок с самого маленького возраста очень любил рисование, поэтому возникло желание пойти заниматься дополнительно.
Читать дальше →

дочь Василина 10 лет
Дочка очень довольна посещением художественной студии.
Читать дальше →

Предприниматель г. Орёл
Сын Богдан 9 лет
Мой сын, Богдан, с 20 июня в течение двух недель посещал занятия в летней школе.
Читать дальше →

Преподаватель г. Орёл
Дочь Ева 6 лет
Ева с большим удовольствием и воодушевлением ходила на занятия, очень эмоционально описывала работы, которые выполняла, после занятий.
Читать дальше →

Отзыв о занятиях ребенка в детской летней школе
Читать дальше →

Мы начали посещать этот курс, потому что ребенок хотел научиться рисовать.
Читать дальше →

Я выбрала этот курс для развития творческих способностей, навыков изодеятельности и овладения различными техниками рисования моим ребенком.
Читать дальше →

Экскурсовод Санкт-Петербург
Положительные впечатления! Потрясающий преподаватель!
Читать дальше →


Записаться на занятие

Россия напала на Украину!

Россия напала на Украину!

Мы, украинцы, надеемся, что вы уже знаете об этом. Ради ваших детей и какой-либо надежды на свет в конце этого ада –  пожалуйста, дочитайте наше письмо .

Всем нам, украинцам, россиянам и всему миру правительство России врало последние два месяца. Нам говорили, что войска на границе “проходят учения”, что “Россия никого не собирается захватывать”, “их уже отводят”, а мирное население Украины “просто смотрит пропаганду”. Мы очень хотели верить вам.

Но в ночь на 24-ое февраля Россия напала на Украину, и все самые худшие предсказания  стали нашей реальностью .

Киев, ул. Кошица 7а. 25.02.2022

 Это не 1941, это сегодня. Это сейчас. 
Больше 5 000 русских солдат убито в не своей и никому не нужной войне
Более 300 мирных украинских жителей погибли
Более 2 000 мирных людей ранено

Под Киевом горит нефтебаза – утро 27 февраля, 2022.

Нам искренне больно от ваших постов в соцсетях о том, что это “все сняли заранее” и “нарисовали”, но мы, к сожалению, вас понимаем.

Неделю назад никто из нас не поверил бы, что такое может произойти в 2022.

Метро Киева, Украина — с 25 февраля по сей день

Мы вряд ли найдем хоть одного человека на Земле, которому станет от нее лучше. Три тысячи ваших солдат, чьих-то детей, уже погибли за эти три дня. Мы не хотим этих смертей, но не можем не оборонять свою страну.

И мы все еще хотим верить, что вам так же жутко от этого безумия, которое остановило всю нашу жизнь.

Нам очень нужен ваш голос и смелость, потому что сейчас эту войну можете остановить только вы. Это страшно, но единственное, что будет иметь значение после – кто остался человеком.

ул. Лобановского 6а, Киев, Украина. 26.02.2022

Это дом в центре Киева, а не фото 11-го сентября. Еще неделю назад здесь была кофейня, отделение почты и курсы английского, и люди в этом доме жили свою обычную жизнь, как живете ее вы.

P.S. К сожалению, это не “фотошоп от Пентагона”, как вам говорят. И да, в этих квартирах находились люди.

«Это не война, а только спец. операция.»

Это война.

Война – это вооруженный конфликт, цель которого – навязать свою волю: свергнуть правительство, заставить никогда не вступить в НАТО, отобрать часть территории, и другие. Обо всем этом открыто заявляет Владимир Путин в каждом своем обращении.

«Россия хочет только защитить ЛНР и ДНР.»

Это не так.

Все это время идет обстрел городов во всех областях Украины, вторые сутки украинские военные борются за Киев.

На карте Украины вы легко увидите, что Львов, Ивано-Франковск или Луцк – это больше 1,000 км от ЛНР и ДНР. Это другой конец страны. 25 февраля, 2022 – места попадания ракет

25 февраля, 2022 – места попадания ракет «Мирных жителей это не коснется.»

Уже коснулось.

Касается каждого из нас, каждую секунду. С ночи четверга никто из украинцев не может спать, потому что вокруг сирены и взрывы. Тысячи семей должны были бросить свои родные города.
Снаряды попадают в наши жилые дома.

Больше 1,200 мирных людей ранены или погибли. Среди них много детей.
Под обстрелы уже попадали в детские садики и больницы.
Мы вынуждены ночевать на станциях метро, боясь обвалов наших домов.
Наши жены рожают здесь детей. Наши питомцы пугаются взрывов.

«У российских войск нет потерь.»

Ваши соотечественники гибнут тысячами.

Нет более мотивированной армии чем та, что сражается за свою землю.
Мы на своей земле, и мы даем жесткий отпор каждому, кто приходит к нам с оружием.

«В Украине – геноцид русскоязычного народа, а Россия его спасает.»

Большинство из тех, кто сейчас пишет вам это письмо, всю жизнь говорят на русском, живя в Украине.

Говорят в семье, с друзьями и на работе. Нас никогда и никак не притесняли.

Единственное, из-за чего мы хотим перестать говорить на русском сейчас – это то, что на русском лжецы в вашем правительстве приказали разрушить и захватить нашу любимую страну.

«Украина во власти нацистов и их нужно уничтожить.»

Сейчас у власти президент, за которого проголосовало три четверти населения Украины на свободных выборах в 2019 году. Как у любой власти, у нас есть оппозиция. Но мы не избавляемся от неугодных, убивая их или пришивая им уголовные дела.

У нас нет места диктатуре, и мы показали это всему миру в 2013 году. Мы не боимся говорить вслух, и нам точно не нужна ваша помощь в этом вопросе.

Украинские семьи потеряли больше 1,377,000 родных, борясь с нацизмом во время Второй мировой. Мы никогда не выберем нацизм, фашизм или национализм, как наш путь. И нам не верится, что вы сами можете всерьез так думать.

«Украинцы это заслужили.»

Мы у себя дома, на своей земле.

Украина никогда за всю историю не нападала на Россию и не хотела вам зла. Ваши войска напали на наши мирные города. Если вы действительно считаете, что для этого есть оправдание – нам жаль.

Мы не хотим ни минуты этой войны и ни одной бессмысленной смерти. Но мы не отдадим вам наш дом и не простим молчания, с которым вы смотрите на этот ночной кошмар.

Искренне ваш, Народ Украины

Как рисование влияет на развитие детей?



Занятия рисованием положительно влияет на вашего ребёнка.

Эта мысль – аксиома и оспариванию не подлежит! Мировыми психологами подтверждено, что дети, которые много рисовали, более восприимчивы к законам окружающего мира, быстрее замечают прекрасное, лучше усваивают информацию, по-настоящему изобретательные и обладают гибким и подвижным умом.

Хотите узнать, как научить вашего ребёнка рисовать? Боитесь, что не справитесь, потому что сами не умеете? Мы знаем несколько советов, с которыми держать кисточку в руке будет совсем не страшно.

Как научить ребёнка рисовать?

  1. Для начала познакомьте ребёнка с цветами. Не обязательно рассказывать сразу о 7 миллионах цветовой валентности, начать можно с 3 основных и 3 составных цветов. Почти все наши игрушки идеально подходят для первого погружения в понятие цвета.
  2. Потом познакомьте ребёнка с основными формами: круг, квадрат, прямоугольник, треугольник, звезда тоже есть на многих наших развивающих игрушках.
  3. Теперь научите его держать в руках карандаш, фломастер, кисточку. Делайте вместе цветные каляки-маляки, представляя себя Малевичем.
  4. Готовы испачкать пальчики? Пальчиковое рисование идеально для первого знакомства с красками, оно не требует ни специальной техники, ни особых навыков. К примеру можно нарисовать осеннее дерево при помощи изученной вами фигуры треугольник и ярких пальчиков. Делаем круглые разноцветные листики пальчиками и смотрим, что получается. И обязательно хвалим ребёнка.
  5. А теперь попробуйте что-то посложнее. Рисуйте вместе с малышом. Пусть вы будете выполнять основную работу, а он будет помогать вам по мере своих сил. И не забудьте поставить ваш первый совместный рисунок в рамочку!

Чтобы научить ребёнка рисовать, нужно забыть обо всём, чему вас учили в школе. Пусть творчество будет вашим единственным учителем! Пробуйте, фантазируйте и много общайтесь с малышом, открывайте целый мир на своей картине! Ведь на первых занятиях с малышом важна не какая-либо техника, а сам процесс!

Какие есть техники рисования?

Вы только начали рисовать, и сразу хотите, чтобы ваш ребёнок был новым Ван Гогом, Шишкиным, Айвазовским или кем-то из ваших любимых художников? А ведь у каждого из них была своя техника рисования!

Что это такое техника рисования и как её приручить?

Существует 5 известных и популярных техник – это гуашь, карандаш, пастель, акварель, масло. Они считаются традиционными.

Для первых занятий с малышом подойдут больше нетрадиционные техники – это пальчиковое рисование, о котором мы уже говорили, а ещё кляксография, эбру, рисование отпечатками и многое другое.

Давайте подробнее остановимся на техниках нетрадиционного рисования, так как они лучше всего подходят для раннего творчества.

Кляксография

Выдувание трубочкой. Кажется, это что-то непонятное, но на самом деле это очень легко. Такое рисование не просто увлекательное, но и очень полезное. Так как выдувание через соломинку укрепляет здоровье: делает сильнее лёгкие и дыхательную систему ребёнка в целом.

Эбру

Рисование на воде. Считается, что эта техника зародилось в Турции очень давно – в VII веке. Специальными натуральными красками рисуется по воде с загустителем. Эта техника не предполагает чётких и ровных рисунков, это скорее абстракция. С точки зрения физиологии можно сказать, что эбру помогает расслабиться за счёт того, что глаз наблюдает за растекающимися каплями и, синхронизируясь с другими мышцами, помогает снять напряжение во всем организме.

Рисование отпечатками

У каждого предмета, который окружает нас, будь то кленовой лист или морская ракушка, есть свой отпечаток. Создать картину очень просто: красим предмет и прикладываем к листу бумаги. Так создаём шедевры.

Что развивает рисование?

Рисование отлично подходит для развития мелкой моторики, которая приводит к развитию памяти, пространственного воображения, внимания, речи, эстетическому вкусу. Заманчиво, правда? На нашем сайте вы найдёте игрушки Азбукварик для рисования.

Двусторонние доски для обучения и рисования

Ищите то, с чем ребенок сможет рисовать без вашей помощи? Ведь краски и кисточки, фломастеры и карандаши требуют вашего присутствия, особенно, если ребёнок маленький.

Хотим познакомить вас с нашими досками для рисования. С ними малышу будет легко рисовать, а вам спокойно за ваши обои. Это не просто доски для рисования, на которых можно рисовать специальным маркером и легко стирать все, что нарисовал, но и обучающее пособие. Ведь эти мольберты говорящие.

Говорящие доски Азбукварик для рисования – на одной стороне «Нажимай и учись»: песенки, стишки, сказки. Учи буквы, цифры, животных цвета — все картинки говорящие! На другой «Пиши, рисуй, стирай».

В серии игрушки Азбукварик для рисования представлены говорящие доски «Первые знания», «Мир животных», «Сказочная азбука», «Азбука друзей» и многое другое. Вы без труда сможете найти то, что понравится именно вашему малышу!

Возврат к списку

Рисование для детей в Курске, ул. Мыльникова, 4. Детские занятия хореографией в «Добрыня»

     Рисование — это процесс развития, влияющий на креативность и индивидуальное видение мира.
У детей развивается пространственное воображение и фантазия. С помощью рисования ребенок учится правильно держать карандаш и использовать художественные материалы. Дети учатся оценивать соотношение объектов, их форму, размер и цвет.
Изобразительное искусство благоприятно влияет на развитие детей.
В студии ребенок обретет личностные качества, свой стиль, а возможно, и будущую профессию. Изостудия в Детском центре «Добрыня» станет для Вашего ребенка местом, где можно творить, раскрывать потенциал и получать положительный заряд!

     Наша программа разработана с учетом возрастных особенностей и способностей.

     ДОШКОЛЬНИКИ (дети с 4-х лет) попробуют себя в различных техниках: рисунке, живописи, лепке, аппликации. Узнают о свойствах различных материалов и художественных инструментов. Познакомятся с основными жанрами изобразительного искусства: пейзажем, портретом, натюрмортом.

  • Ребята научатся рисовать простые фигуры (круги, квадраты, треугольники, овалы и т. д.).
  • Смешивать цвета и получать необходимые оттенки.
  • Научатся лепить предметы разной формы.
  • Смогут правильно держать ножницы и аккуратно вырезать и клеить.
  • Составлять композиции на заданную тему.

     ШКОЛЬНИКИ познакомятся с основами рисунка, живописи и композиции.

     Получат знания и навыки, необходимые для самостоятельной творческой работы.
Смогут подготовиться к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области декоративно-прикладного искусства.

     Мы будем работать в различных техниках и материалах:

  • познакомимся с основными видами народного художественного творчества;
  • будем учиться грамотно изображать с натуры и по памяти предметы (объекты) окружающего мира;
  • создавать художественный образ на основе решения технических и творческих задач;
  • учиться готовить работы к экспозиции.

Ждем Ваших Юных Художников в Детском центре «Добрыня»!

10 необычных способов порисовать с ребенком

Если ваш ребенок не любит рисовать, это все лишь означает, что вы еще не нашли способ, который ему понравится. Посмотрите на нашу подборку: мы нашли для вас 10 техник рисования, о которых вы, возможно, ничего не слышали раньше. Или слышали, но не пробовали. Пробуйте, а потом расскажите нам о результатах.

Рисование на молоке



Вообще-то этот способ рисования называется Эбру и в оригинале он исполняется не на молоке, а на специальной воде. Но все прибамбасы к этому виду творчества стоят очень дорого. Мы же предлагаем вам попробовать Эбру на молоке. В этой технике нам нравится решительно все: и ее стоимость, и красота исполнения, и то, что необычный рисунок можно сохранить. 
  
Вам понадобится:

  • большой поднос
  • молоко (чем жирнее, тем лучше)
  • краски (от Икеа вполне подойдут)
  • зубочистка
  • пипетка
  • жидкость для мытья посуды (но это по желанию)

 Разведите краски водой в отдельных баночках, на поднос налейте молоко. С помощью пипетки капайте краску в молоко, а затем с помощью зубочистки создавайте причудливые узоры на молочном холсте. Как только изображение покажется законченным, положите поверх рисунка чистый белый лист, и он переместится на бумагу. В промежуточной стадии на рисунок можно капнуть средство для мытья посуды и наблюдать, как узор оживает. Фантастика!

Рисование на пене для бритья



Этот способ рисования развивает творческое мышление и воображение, а процесс увлекает так, что однажды придется запасаться пеной для бритья впрок. 
  
Вам понадобится:

  • акриловые краски (или гуашь)
  • пена для бритья
  • палочка
  • пластиковая доска
  • линейка-треугольник

Выдавите небольшое количество пены для бритья на ровную невпитывающую поверхность (пластиковую доску). Сформируйте из нее поле для рисования, разровняв поверхность линейкой. Выдавите из тюбиков краску на пену каплями или линиями. Растяните капли краски при помощи палочки. Создайте свой неповторимый рисунок. Положите сверху на пену лист бумаги и чуть-чуть прижмите. Снимите бумагу. Перед вами окажется сплошное месиво из краски и пены, но не пугайтесь, рисунок спрятан под пеной! Одним движением соскребите пену линейкой с бумажного листа и оставьте картинку высыхать.

Рисование воздушными шариками



Обычно на каждом празднике обязательными гостями становятся воздушные шарики. Но вот проходит время, и шарики начинают сдуваться. Думаете, они уже не могут принести радость? Ошибаетесь! С их помощью можно порисовать!

Вам понадобится:

  • воздушный шарик
  • лист белой бумаги
  • розовая краска
  • одноразовая тарелка
  • пуговица
  • глазки-бусинки

Соберите все ингредиенты. Налейте розовую краску в одноразовую тарелку. Надуйте (или возьмите уже надутый) воздушный шарик и аккуратно опустите его в краску. Поставьте шариком отпечаток на листке бумаги. У вас получится розовый круг. Окуните мячик в розовую краску и нарисуйте хрюшке ушки! На еще не засохшую краску положите глазки-бусинки (при высыхании краски глазки приклеятся). Прикрепите пуговицу, чтобы получился нос. Если краска уже высохла, используйте свежую краску как клей. Можно, конечно, не только свинку нарисовать, это как вам нравится.

Рисование пряжей



Можно порисовать с помощью старых кусочков пряжи или плотных ниток, которые наверняка найдутся в каждом доме!
   
Вам понадобится:

  • смывающиеся водой краски
  • одноразовые тарелки
  • бумага
  • пряжа (можно использовать толстые нитки или ленты).

Удобнее всего выделить для каждого цвета отдельную тарелочку и ниточку. Положите ложкой краски в тарелку. Возьмите нитку и пропитайте ее краской, оставив около 10 см с одного конца нитки чистыми. Пропитайте каждую нитку своей краской. После того, как вы с детьми подготовите инструменты для рисования,  берите нитки за чистый кончик и водите по листу в соответствии с вашей фантазией.

Рисование в стиле граттаж



Слово граттаж произошло от французского слова gratter — скрести, царапать. И ведь правда, рисунок не пишется, а процарапывается. Такой способ рисования — отличный инструмент для развития воображения и навыков штрихования.

Вам понадобится:

  • плотная бумага
  • цветные карандаши
  • гуашь черного цвета
  • парафиновая свеча
  • кисть
  • зубочистка

Заштрихуйте всю поверхность листа бумаги цветными карандашами. Хорошо натрите цветную поверхность листа парафиновой свечой.  Кстати. Можно просто разрисовать лист восковыми мелками. Закрасьте рисунок гуашью и оставьте высыхать. Если на поверхности листа гуашь скатывается в капли, добавьте в нее каплю жидкости для мытья посуды и покройте лист таким составом в 2-3 слоя. Теперь можно приступить к самому важному моменту — рисованию. Черную поверхность процарапайте зубочисткой, создавая рисунок. Рисовать на фоне можно по-разному: только очертания фигур; высветлить всю фигуру и оставить ее на темном фоне, или, наоборот, фигуру оставить темной, а фон сделать светлым.

Рисование методом акватипии



Эта техника активизирует и развивает образное мышление, воображение, креативность; она  подходит даже тем, кто совсем не умеет рисовать. На куске стекла, пластмассы или пластика выполняется рисунок с помощью акварельных красок, гуаши, масляных красок. Можно не рисунок, а просто пятна. Затем стекло прижимается к бумаге, и на ней остается отпечаток. Для получения интересного эффекта можно стекло повернуть, потянуть, поднимать ступенчато, за один край или сразу за все четыре — благодаря этому, краска немного смажется и получится эффект движения, дуновения ветра, волн. Получившиеся рисунки можно считать оставлять неизменными, а можно использовать как фон для основного рисунка.

Рисование замороженной краской



Уверены, что вы еще ни разу не рисовали замороженной краской! Сегодня тот самый день, чтобы открыть для себя новые горизонты и попробовать этот веселый вид рисования.

Вам понадобится:

  • пена для бритья
  • пищевые красители
  • пластиковые стаканчики
  • аксессуары (блестки, мелкий бисер)
  • бумага или ватман

В каждый стаканчик добавляем пену для бритья, пищевой краситель (несколько капель) и перемешиваем. Когда база готова, добавляем украшения (например, бисер или блестки). Получившийся продукт убираем в морозильную камеру и ждем несколько часов. Пока наша краска морозится, приготовьте место для рисования и бумагу. Помогите ребенку вытащить готовые краски из формочек. Ребенок может выводить спиральные узоры замороженной краской, так узоры получаются еще красивее! Особенно, если использовать сразу несколько цветов. 

Рисование мыльными пузырями



Вам понадобится:

  • немного шампуня
  • 15 капель пищевого красителя
  • 1/2 стакана воды
  • трубочки для коктейля

Смешайте шампунь, воду и краситель любого цвета в небольшой мисочке. Также можно сделать несколько мисочек с разными цветами жидкостей. Попросите ребенка с помощью трубочки подуть в мыльный раствор, тем самым, надувая все больше и больше пузырей. Поднесите бумагу к мыльным пузырям, таким образом, чтобы у вас остался яркий и красочный рисунок. Чередуя краски разных цветов можно получить интересный разноцветный узор.

Рисование солью



Для этого типа рисования вам понадобится лист картона, клей и соль. Обмакиваем кисточку в клей и рисуем на тёмном картоне всё, что душе угодно. Малыши могут просто ставить точки на картоне — впоследствии эти точки превратятся в снежинки. Клея не жалеем! Макаем кисточку в клей почаще, мажем пожирнее. Теперь берём горсть соли и смело обсыпаем картину. Снежинки можно обсыпать солью мелкого помола, сугробы — крупной солью, на ветках елей сочетать разную соль и так далее. Таким образом, покрываем всю картонку толстым слоем соли. Затем аккуратно наклоняем и трясём картонку — лишняя соль ссыпается с картины, и остаются пушистые рисунки из соли на базе клея. Волшебство, не иначе!

Рисование для детей 3-4 года

В этой статье мы хотим рассказать о рисовании с детьми от трех до четырех лет. О чем нужно помнить, когда занимаешься с детьми рисованием? Как сделать занятие веселым и увлекательным? Как и чем можно рисовать? Давайте попробуем вместе найти ответы на эти вопросы.

Рисование для детей 3-4 года

Как организовать урок рисования для детей 3-4 лет?

  • Продумайте занятие. Проиграйте в уме всю последовательность того, что вы и ребенок будете делать. Запаситесь влажными салфетками, тряпочками, чтобы в случае необходимости они были под рукой.
  • Сделайте пример того, что должно получиться в результате занятия. Это может очень облегчить объяснение материала.
  • Возьмите куклу, животное или героя мультфильма и проведите занятие с его помощью. Дети с удовольствием будут поддерживать кукольного учителя и помогать ему.
  • Продумайте, какие фотографии, картинки, видео и аудио материалы вы можете использовать на занятии. Это сделает ваш урок веселым и интересным.

Лучшие техники рисования в 3-4 года

Давайте рассмотрим некоторые техники рисования для детей 3-4 лет.

Как и чем рисовать?

Штриховки

Смысл этой техники в том, чтобы закрасить какую-либо область, не вылезая за границы рисунка. Штриховки лучше делать карандашом или ручкой.

Предложите ребенку раскрасить зайчика в серый цвет.

раскраска «зайчик»раскраска «рыбка»

Лисичку раскрашиваем в рыжий.

раскраска лисичка

Закраска

Закраска похожа на штриховку, но выполнятся красками. Смысл тот же – закрасить определенную область. Например, очень интересно нарисовать разноцветные круги с помощью пластиковых стаканчиков, а потом раскрасить их в подходящий цвет.

Линии

Прямые, волнистые, прерывающиеся, по спирали и т.д. Вот пример того, как можно нарисовать разными линиями небо, травку и солнышко.

рисунок линиями небо и траварисунок линиями солнце

Точки

Это одна из первых техник, которые осваивают дети и наиболее любимая. Детки могут рисовать этой техникой песок, дождик, снег, мух и др. Например, можно украсить точками ананас с помощью кисточки.

Точечный рисунок ананас

Или нарисовать клевер ватными палочками.

Рисунок ватными палочками

Брызги и кляксы

Если обычно за брызги и кляксы считается чем-то не аккуратными, то в этой технике все как раз наоборот. Вот пример красивой бабочки из кляксы. Мы нанесли кляксу разными красками на бумагу, а потом просто сложили ее вдвое. Однако, чтобы получился узор бабочки, надо немного потренироваться в нанесении краски.

Бабочка из кляксы

А вот такого монстра можно сделать, если нанести краску с большим количеством воды на лист бумаги, а затем подуть на капли краски в трубочку. Под давлением воздуха капля потечет, оставляя след на листе бумаги.

Монстр из кляксы

Интересная картина-размазня получается, если нанести пальчиковые краски или гуашь на лист бумаги.

Жидкие краски

Потом прижимаем их прозрачной пленкой.

Придавливаем пленкой

Надавливая на краски пленкой, можно увидеть, как краски растекаются и смешиваются. А в результате у нас получается интересный узор!

Рисунок из размазанных красок

Акварель поверх рисунка из мелка

Смысл техники в том, чтобы нарисовать рисунок белым восковым мелком или свечой на белой бумаге. Его видно не будет. Затем, когда сверху наноситься слой акварели, то рисунок начинает волшебным образом «проявляться».

Малышам наверняка будет под силу нарисовать горизонтальными линиями дождик.

Рисунок мелками «Дождь»

Настоящее чудо, когда нарисованные мелком спиральки начнут проявляться .

Рисунок мелками «Спиральки»

Можно таким же образом нарисовать рыбок, а затем вырезать их.

Рисунок мелками «Рыбки»

Печати и штампы как техника рисования

Смысл техники в том, что рисунок на лист бумаги наноситься не кисточкой, а печатью. Давайте посмотрим из чего можно сделать печать для ребенка: Изумительный цветок может получиться, если для его нанесения будут использоваться сложенные листья сельдерея.

Стебли сельдерея

Из отпечатка сельдерея получается очень красивая роза.

Отпечаток сельдерея

Из картошки можно вырезать удобный штамп, например, в форме листочка.

Штамп из картошки

Природа сама подсказывает нам идеи. Если нанести на веточку цветной капусты зеленую и коричневую краски, то отпечаток цветной капусты очень похож на раскидистое дерево.

Дерево из цветной капусты

Штамп с помощью губки для мытья посуды. Для этого обмакиваем губку в краску и наносим рисунок на бумагу.

Осенний рисунок губкой

Рисунки отпечатками пупырчатой пленки также найдут своего любителя. Смешание розовых и белых цветов на отпечатках придают трогательную нежность весенней сакуре.

Рисунок отпечатком пузырчатой пленки

Отпечаток резинового мячика с колючками. Так же, как и при работе с губкой, опускаем мячик в краску и проводим им по листу бумаги, получая забавный точечный отпечаток.

Рисунок резиновым ежиком

Оживить наш рисунок помогут ротик, глазки и ушки из бумаги.

Монстр

Рисунки пальчиками

Пальчиками можно наносить точки, линии, замазывать определенную область. Вот мы украсили точечными движениями осеннее дерево.

Осенний рисунок пальчиками

Пальчиками краску можно просто размазывать, заполняя выбранный контур.

Раскрашиваем фрукты

Рисунок из отпечатка ручки

Смысл техники в том, чтобы из отпечатка ручки сделать удивительную картину, добавив к отпечатку несколько дополнительных штрихов. Например, мы можем сделать зеленые отпечатки и дорисовать к ним оранжевые прямоугольники – получиться морковка.

Рисунок из отпечатков «Морковка»

Или же приклеить к отпечатку игрушечные глазки и дорисовать ротик – получается настоящая золотая рыбка.

Рисунок из отпечатка «Рыбка»

Очень трогательная картинка, нарисованная ладошками и пальчиками «гнездо». Детки смогут нарисовать птичек, а так же узнать с какой любовью мама-птица высиживает яички и кормит своих деток.

Рисунок ладошками и руками «гнездо»

Очень интересный способ рисования – это рисовать что-нибудь объемное на большом плакате или обратной стороне ненужных обоев. Так можно выполнить групповую работу.

Объемный рисунок

Мы рассмотрели несколько техник рисования для детей в возрасте от 3 до 4 лет. Однако, все может пойти не так. Может разлиться краска, перевернуться вода, испачкаться одежда. Постарайтесь не расстраиваться и не расстраивать ребенка. Верьте – в следующий раз все обязательно получиться! Многое просто приходит с опытом.

Посмотрите, как можно нарисовать с ребенком ежика:

Помощь детям в набросках и рисовании по наблюдениям

Учителей маленьких детей из штата Иллинойс часто просят включить в планирование уроков контрольные показатели штата. На приведенной ниже диаграмме представлены ориентиры, которые часто встречаются в процессе наблюдения за эскизами и рисованием в дошкольных учреждениях. Также могут быть рассмотрены другие ориентиры.

Словесность
1.A.ECa: Следуйте простым инструкциям, состоящим из одного, двух и трех шагов.

  • ребенок рисует только то, что видит (по инструкции учителя).
  • ребенок начинает рисовать и прекращает рисовать по сигналу учителя.

Словесность
1.A.ECc : Предоставьте комментарии, соответствующие контексту.

  • ребенок обсуждает эскизы или рисунки с другими.

Словесность
4.D.ECc: С помощью учителя начните использовать знания о буквах и звуках для фонетического написания слов.

  • ребенок самостоятельно или с помощью называет части нарисованного/нарисованного предмета.

Словесность
5.A.ECa: Экспериментируйте с письменными инструментами и материалами.

  • ребенок использует карандаши, маркеры, бумагу, планшеты и т. д. при рисовании или черчении.

Словесность
5.B.ECb: С помощью учителя использовать комбинацию рисования, диктовки или письма для составления информативных/поясняющих текстов, в которых они называют то, о чем пишут, и предоставляют некоторую информацию о тема.

  • ребенок включает в себя детали, которые делают набросок или рисунок узнаваемым для других.
  • ребенок диктует информацию об эскизе или рисунке учителю.
  • ребенок использует набросок или рисунок, чтобы объяснить что-то об объекте, который он наблюдал.
  • ребенок делится рисунком с другими или ссылается на него при обсуждении темы проекта.

Словесность
5.C.ECb: С помощью учителя вспоминайте фактическую информацию и делитесь ею с помощью рисунка, диктовки или письма.

  • ребенок использует свой рисунок, чтобы представить фактическую информацию одноклассникам или записать данные для дальнейшего использования.

Математика
6.A.ECd: Соедините числа с величинами, которые они представляют, используя физические модели и неформальные представления.

  • ребенок изображает объект, точно показывающий определенное количество деталей, например, гайки на колесе.

Математика
7.А.ECc: Используйте словарь, который описывает и сравнивает длину, рост, вес, вместимость и размер.

  • рисунок ребенка изображает объекты более или менее «в масштабе» с точки зрения размера, расположения и т. д.
  • ребенок описывает части своего рисунка, используя сравнительные слова («Я сделал заднее колесо больше переднего»).

Математика
9.B.ECa: Показать понимание местоположения и порядкового номера.

  • на детском наброске показано правильное расположение частей рисуемого предмета (дверная ручка нарисована с одной стороны двери, а не вверху и не посередине).
  • ребенок упорядочивает свои рисунки «Время 1, Время 2, Время 3».

Математика
10.A.ECb: Собрать данные о себе и своем окружении, чтобы ответить на важные вопросы

  • ребенок использует наброски как способ записи данных по теме.
  • ребенок делится наброском или рисунком, чтобы помочь ответить на вопрос во время обсуждения.

Математика
10.B.ECa: Организовывать, представлять и анализировать информацию с использованием конкретных объектов, изображений и графиков при поддержке учителя.

  • ребенок изображает то, что он видел или наблюдал, на эскизе с ключевыми деталями.
  • ребенок участвует в обсуждении с одноклассниками информации, переданной их рисунками.
  • ребенок помогает организовать наброски и рисунки в книгу.

Наука
11.A.ECb: Разрабатывайте и используйте модели для представления своих идей, наблюдений и объяснений с помощью таких подходов, как рисование, строительство или лепка из глины.

  • ребенок применяет информацию из рисунков к другим работам, таким как модели или фрески.

Наука
11.A.ECc: Планирование и проведение простых исследований.

  • ребенок внимательно изучает объекты в процессе рисования/наброска, чтобы ответить на вопросы, связанные с проектом.

Наука
11.A.ECd: Собирайте, описывайте, сравнивайте и записывайте информацию из наблюдений и исследований.

  • ребенок рисует то, что видит, чтобы найти ответы на вопросы, связанные с темой проекта.
  • ребенок отмечает сходство и различие деталей своего рисунка с рисунками одноклассников того же предмета («Кая нарисовала на дереве больше листьев, чем я»).

Наука
12.A.ECa: Наблюдайте, исследуйте, описывайте и классифицируйте живые существа.

  • ребенок делает наблюдательный набросок или рисунок растения или животного.

Наука
12.A.ECb: Проявлять осознание изменений, происходящих в себе и в окружающей среде.

ребенок пересматривает нарисованное, показывая, как оно меняется со временем.

  • ребенок обсуждает рисунки «Время 1», «Время 2», «Время 3», отмечая изменения в том, что он включил.

Наука
12.C.ECa: Определение, описание и сравнение физических свойств объектов.

  • ребенок делает наблюдательный набросок или рисунок неодушевленного предмета.
  • ребенок использует эскизы или рисунки для изображения машин, инструментов и других аспектов искусственной среды.

Наука
12.E.ECa: Наблюдать и описывать характеристики земли, воды и воздуха.

  • ребенок делает наблюдательный набросок скалы, формы рельефа, водоема, облака и т. д. расследование.

    • ребенок начинает узнавать различия между инструментами для рисования (например, маркеры делают более толстые линии, чем ручки или карандаши).

    Социальные науки
    16.A.ECa: Вспомнить информацию о ближайшем прошлом.

    • ребенок использует набросок или рисунок в качестве памятки, рассказывая классу о своей полевой работе.

    Физическое развитие и здоровье
    19.A.ECd: Используйте зрительно-моторную координацию для выполнения задач.

    • ребенок координирует движения своей руки со своими наблюдениями за объектом, когда он рисует.

    Физическое развитие и здоровье
    19.A.ECe: Использование инструментов для письма и рисования с некоторым контролем.

    • ребенок может манипулировать инструментом для рисования, чтобы рисовать то, что он наблюдает.

    Физическое развитие и здоровье
    19.B.ECa: Координация движений для выполнения сложных задач.

    • ребенок занимает удобное положение и использует зрительно-моторную координацию, чтобы нарисовать объект.

    Физическое развитие и здоровье
    19.C.ECa: Соблюдайте простые правила безопасности во время занятий.

    • ребенок безопасно использует инструменты для рисования.
    • ребенок во время рисования обращает внимание на информацию о безопасности, которую дают взрослые («Лампочка, которую ты рисуешь, горячая, не трогай ее»).

    Искусство
    25.A.ECd: Изобразительные искусства: исследуйте и участвуйте в мероприятиях с использованием материалов изобразительного искусства.

    • ребенок осваивает и использует навыки изобразительного рисования, которые являются базовыми для изобразительного искусства.
    • ребенок знакомится и использует инструменты для рисования (карандаш, маркер, ластик), которые являются основными инструментами изобразительного искусства.
    • ребенок добавляет цвет или другие детали к копии предыдущего рисунка.

    Искусство
    26.B.ECa: Используйте творчество как способ самовыражения.

    • ребенок использует свои рисунки или рисунки одноклассников в качестве шаблона для создания модели, фрески или другого развернутого изображения.

    Изучающий английский язык Развитие домашнего языка
    29.A.ECb: При поддержке взрослых начните совмещать родной язык и английский, чтобы продемонстрировать прогресс в сдаче IELDS.

    • ребенок использует свой рисунок для передачи информации одноклассникам или учителю на английском или родном языке.

    Социальное/эмоциональное развитие
    30.A.ECb: Используйте соответствующие коммуникативные навыки при выражении потребностей, желаний и чувств.

    • ребенок объясняет аспекты рисунка способами, понятными другим.
    • ребенок слушает и отвечает на комментарии одноклассников или других людей о его рисунке.
    • ребенок задает вопросы или конструктивно комментирует рисунки одноклассников.

    Социальное/эмоциональное развитие
    30.A.ECe: Используйте материалы целенаправленно, безопасно и с уважением.

    • ребенок бережно использует материалы для рисования по назначению.
    • ребенок сотрудничает с одноклассниками и учителем, чтобы создать информативный дисплей, который включает в себя рисунки и эскизы.

    Социальное/эмоциональное развитие
    30.C.ECa: Проявляйте рвение и любознательность в качестве ученика.

    • ребенок внимательно и внимательно наблюдает за предметами, зарисовывая и рисуя их.
    • ребенок увлеченно обсуждает свои рисунки и рисунки одноклассников.

    Социальное/эмоциональное развитие
    30.C.ECb: Демонстрировать настойчивость и креативность в поиске решений проблем.

    • ребенок находит способы изображать сложные объекты с помощью линий на бумаге.

    Социальное/эмоциональное развитие
    30.C.ECd : Демонстрировать вовлеченность и устойчивое внимание в деятельности.

    • ребенок выполняет набросок или рисунок и объясняет его сверстнику или взрослому.
    • ребенок пересматривает нарисованное и снова рисует.
    • ребенок добавляет детали, например цвет, к копии своего рисунка.

    Социальное/эмоциональное развитие
    31.B.ECa : Вербальное и невербальное взаимодействие с другими детьми.

    • ребенок участвует в обсуждении с одноклассниками набросков и рисунков, которые они сделали во время полевых работ.

    Социальное/эмоциональное развитие
    31.C.ECa:
    Начните делиться материалами и опытом по очереди.

    • Дети по очереди рассказывают классу о том, что они наблюдали и рисовали во время полевых работ.

    Children Draw: A Guide to Why, When and How Children Drawing: 9781780239897: Goodman, Marilyn JS: Books

    «Эта прекрасно иллюстрированная книга Гудмана, битком набитая реальными примерами детских рисунков, знакомит читателей с различные этапы рисования от каракулей и основных человеческих форм до визуальной схемы и реализма.Каждый из них иллюстрирует тщательно проработанный текст, в котором исследуется, как процессы рисования помогают детям выражать себя и находить смысл в мире, с супер-пониманием того, что происходит, например, когда детские рисунки тревожат. Книга полна отличных идей и руководств о том, как добиться наилучшего возможного рисования, в том числе о том, какие инструменты, ресурсы, среда, отношение либо помогут, либо помешают рисованию вашего ребенка, и как ваши эмоциональные или оценочные суждения влияют на то, как дети будут рисовать. рисовать.Предназначенный как для родителей, так и для учителей, он просто необходим в вашем творческом арсенале».

    Журнал Early Arts Magazine

    «После того, как мои дети рисовали на протяжении многих лет, я нашел эту книгу увлекательной. Гудман рассматривает каждую из пяти стадий развития детского рисунка, объясняя, что происходит на каждой стадии, например, как рисование каракулей — это в первую очередь физическое удовольствие при выполнении крупных мышечных движений; когда дети обнаруживают, что могут превратить линию в замкнутую фигуру; и почему многие дети предподросткового возраста чувствуют себя более комфортно, рисуя аниме-персонажей.

    Журнал JUNO

    «Гудман — специалист по художественному и музейному образованию, который… уделяет большое внимание художественному прогрессу детей, начиная с первых каракулей, когда примитивная моторика делает удержание карандаша само по себе сложной задачей, до более элегантные линии, которые, кажется, имитируют древний шрифт… Сердце книги состоит из 134 иллюстраций, многие из которых выполнены в ярких цветах: кот с густыми усами, лежащая собака, семейная группа, увиденная с разных точек зрения, и «мысленные пузыри». ‘, появляющиеся из этих головок головастиков, напоминают нам, почему такие художники, как Пауль Клее и Джексон Поллок, вдохновлялись чувствами, интеллектом и творчеством, проявляющимися в детских рисунках.»

    Times Literary Supplement

    «Эта богато иллюстрированная книга, основанная на психологии и преподавании и предназначенная для родителей и опекунов, представляет собой увлекательное исследование как того, почему дети рисуют, так и значения и ценности рисования для молодежи. Некоторые образцы искусства поистине замечательны.»

    Книготорговец

    «С любовью к волшебству и важности рисования и живописи в раннем детстве Гудман успешно демистифицирует эту сложную деятельность, необходимую для развития детей.Мудрость и знания Гудмана предлагают краткий и свежий взгляд на историю и значение детского творчества, отслеживая важные соответствующие возрасту события с помощью обильных иллюстраций и проницательных наблюдений. Children Draw — это важное руководство для родителей и опекунов, стремящихся поддержать этот жизненно важный компонент творческого обучения своего ребенка».

    — Филип Мацикас, преподаватель изобразительного искусства, Лабораторная школа Чикагского университета

    «Любовь и уважение Гудмана к детям очевидны. на протяжении всего этого блестящего исследования того, как и почему дети рисуют.Как действующий художник, дядя и взрослая версия мальчика, любившего рисовать, я искренне рекомендую эту книгу любому взрослому, у которого в жизни есть ребенок, а также всем, кто интересуется рисованием и его многочисленными функциями. для детей на различных стадиях их развития».

    — Александр Стадлер, автор и иллюстратор серии Беверли Биллингсли, книг Джулиана Родригеса и нескольких других книг для детей

    «Восхитительно иллюстрированный и очень доступный текст Гудмана воспевает наше воображение.Делясь своими ценными выводами, она напоминает нам, что переход от карандаша к бумаге остается важным человеческим действием. Эта книга поможет взрослым развивать личностное развитие ребенка и его выразительные навыки, которые останутся с ним на всю жизнь».

    — Эрика Сэнгер, исполнительный директор Музейной ассоциации Нью-Йорка

    девочек попросили нарисовать ученого в исследовании несколько десятилетий назад, результаты выявили ошеломляющую предвзятость: 99,4 процента рисунков изображали ученого-мужчину.Из 5000 рисунков, собранных в период с 1966 по 1977 год, только 28 были сделаны женщинами-учеными, и все они были нарисованы девочками.

    С тех пор почти 80 исследований повторили этот эксперимент с участием более 20 000 учащихся всех классов, и результаты всех этих исследований были рассмотрены в метаанализе, опубликованном в прошлом году.

    3 основных результата метаанализа

    1. Дети чаще рисуют женщин-ученых: В первоначальном 11-летнем исследовании менее 1% рисунков, собранных у мальчиков и девочек, были женщинами-учеными.Это число росло на протяжении десятилетий, достигнув «в среднем 28 процентов в более поздних исследованиях», согласно метаанализу.

    2. Девочки ведут смену: В частности, девушки стали чаще рисовать женщин-ученых. Только 1,2 процента девочек привлекали ученых как женщины в первоначальном исследовании, и эта цифра выросла до 33 процентов в 1985 году, а затем до 58 процентов в 2016 году — значительно опережая мальчиков, которые по-прежнему привлекают ученых-мужчин почти в девяти из 10 раз.

    3. По мере взросления все больше учеников рисуют ученых-мужчин: В детском саду дети рисуют примерно одинаковое количество ученых-мужчин и женщин: девочки больше рисуют женщин-ученых, а мальчики — мужчин.Но к тому времени, когда они переходят в старшие классы, студенты — мужчины и женщины вместе взятые — привлекают в четыре раза больше ученых-мужчин, чем женщин. Сдвиг более заметен для девочек: когда их просят нарисовать ученого, 70 процентов 6-летних девочек рисуют женщину, в то время как только 25 процентов 16-летних девочек делают это.

    Общие изменения в том, как дети изображают ученых, согласуются с более широкими тенденциями в отношении женщин, занимающихся наукой. Данные Национального научного фонда показывают, что в 2015 году женщины составляли 48 процентов ученых-биологов, сельскохозяйственных и экологических ученых по сравнению с 34 процентами в 1993 году.Женщины во всех научных и инженерных профессиях увеличились более скромно: с 22,9 процента в 1993 году до 28,4 процента в 2015 году.

    Учителя играют важную роль в поощрении интереса детей, особенно девочек, к науке. Дэвид Миллер и его коллеги по метаанализу отмечают, что «девочки могут избегать занятий, которые они считают подходящими для мальчиков, но не для девочек», и все, от языка, который использует учитель, до украшений на стенах в классе, может дать учащимся тонкие сообщения о роли мужчин и женщин в науке.

    Почему это важно? Исследователи утверждают, что «стереотипы, связывающие науку с мужчинами, могут ограничивать интерес девочек к деятельности и карьере, связанным с наукой». Когда девушки не видят в женщинах ученых, более вероятно, что они не увидят и себя в будущем учеными.

    6 советов по развитию чувства вовлеченности в науку

    1. Используйте различные плакаты и другие украшения в классе: Исследование, проведенное в 2014 году, показало, что символические особенности классной комнаты, такие как изображения ученых на стенах, говорят учащимся, «являются ли они ценными учениками и принадлежат ли они классу.Когда учащиеся не видят себя в школьных материалах, это может иметь «далеко идущие последствия» для выбора, который они делают в школе, например, брать ли углубленные курсы естественных наук. Украшения должны представлять учащихся разного пола, происхождения и интересов.

    2. Продвигайте книги, в которых рассказывается о девочках и женщинах: Детские научные книги изображают ученых-мужчин в три раза чаще, чем женщины, как показало исследование 2018 года. Мало того, что женщины были недостаточно представлены, но и их вклад был уменьшен — книги часто представляли их таким образом, что предполагалось, что они «пассивны, имеют более низкий статус и поверхностны».Чтобы бороться с этим, учителя могут намеренно делиться книгами, в которых представлены вдохновляющие девушки и женщины в науке.

    3. Пригласите приглашенных докладчиков и образцы для подражания: Девочки с образцом для подражания с большей вероятностью будут заинтересованы в научной карьере и будут продолжать ее, показало исследование, проведенное в Великобритании в 2018 году. Учителя могут пригласить женщин-ученых поговорить со своими учениками лично или через видеоконференцию или попросить учеников взять интервью у ученых из их сообщества.

    4. Помните о гендерных предрассудках в языке: Слова, которые мы используем, могут укреплять гендерные стереотипы, показало исследование 2016 года.Например, обращение к мальчикам как к «будущим ученым», а к девочкам как к «будущим женщинам-ученым» может снизить у девочек ощущение того, что наука является для них подходящей профессией. А отчет о рабочих пространствах за 2018 год показал, что преподаватели, как правило, использовали такие термины, как «компьютерщики», «строители» и «дизайнеры» для студентов-мужчин, называя студенток «девушками» или «помощницами». Такой язык «формировал отношения и деятельность в творческом пространстве», снижая вероятность того, что девочки будут занимать руководящие должности, и позволяя мальчикам играть более важную роль в решениях руководящей группы.

    5. Поощряйте мышление роста: Девочки в возрасте 6 лет готовы относить больше мальчиков, чем девочек к категории «очень, очень умные» и избегать занятий, которые они считают подходящими для умных детей, показало исследование 2017 года. . Чтобы бороться с этим, учителя могут подчеркнуть, что интеллект не является фиксированным и что все учащиеся имеют возможность развивать свои способности. В качестве задания учащиеся могут изучить, как данные об успеваемости по математике и естественным наукам бросают вызов преобладающим стереотипам о мальчиках и девочках.

    6. Избегайте передачи беспокойства: Учителя могут непреднамеренно передавать свои собственные математические страхи своим ученикам, предостерегает исследование 2018 года. Когда они это делают, они посылают сообщение, что «не все могут быть хороши в математике». Согласно исследованию 2010 года, девочки, в частности, подвержены математической тревожности учителя. Чем больше беспокойства учителя испытывали по отношению к математике, тем больше вероятность того, что девочки будут считать, что «мальчики хорошо разбираются в математике, а девочки хорошо читают», и будут иметь более низкие успехи в математике.Высокие ожидания в сочетании с учебными стратегиями, в которых упор делался на обучение, а не на запоминание и способности, помогли учащимся выработать более позитивное отношение к математике.

    Дети рисуют ногами и ртом

    Этот пост содержит партнерские ссылки. Спасибо за поддержку!

    Несколько месяцев назад, в особенно унылый и дождливый осенний день, я решил убрать стол из нашей художественной зоны и приклеить к стене большой лист бумаги.Я знал, что у меня небольшой класс, так что это был бы идеальный день, чтобы поэкспериментировать с экшн-артом. Я представил, как дети используют свои ноги и ступни, чтобы перемещать маркеры и другие материалы по бумаге. Но вскоре после начала опыт превратился во что-то совершенно другое.

    Первое открытие? трудно было рисовать ногами!

    Это был такой новый сенсорный опыт, их мысли были сосредоточены как на волшебстве, которое происходит с использованием их ног, так и на логистике, как заставить это работать.

    В этом маленьком видео вы можете увидеть, как они усердно работают, чтобы понять, как лучше всего держать маркер пальцами ног, прижимая свое тело ближе к бумаге и отыскивая различные способы нанесения линий.

    Третий ребенок зашел в класс, и она попробовала.

    Эта маленькая девочка была полна решимости и не собиралась так легко сдаваться. На самом деле она пыталась нарисовать что-то .

    Затем у нее возникла идея… что, если она попытается рисовать другими частями своего тела и вообще не будет использовать руки?

    Затем она попыталась рисовать ртом.

    А тут локти!

    В конце концов все дети встали на ноги и вернулись к использованию рук. Они подошли к художественным полкам, чтобы собрать еще несколько художественных материалов, таких как точечные маркеры и акварельные краски. Они продолжали рисовать на своей фреске, пока наш разговор становился все более заставляющим задуматься.

    Один ребенок задался вопросом, что, если бы у тебя не было рук? Могли бы вы по-прежнему заниматься искусством?

    Этот вопрос привел нас к разговору о людях с ограниченными возможностями.Я сказал им, что есть люди, которые по той или иной причине не могут пользоваться руками. (Они спросили  Почему?  , поэтому мы рассмотрели множество сценариев, от рождения без рук до потери рук.)

    Да они еще умеют делать арт , сказал я.

    Они хотели увидеть некоторых из этих артистов, поэтому я сказал, что посмотрю и покажу им на следующей неделе.

    Мне понравилось, как это простое упражнение, которое должно было стать просто еще одним упражнением в развитии крупной моторики, превратилось в такую ​​важную и красивую дискуссию о том, как нам повезло, что у нас есть руки.

    После того, как они ушли, я подошел к своему компьютеру и поискал художников, которые рисовали ногами или ртом. И знаете что, существует целое общество этих художников! Организация называется MFPA (Mouth and Foot Painting Artists). Когда дети вернулись на следующей неделе, я показал им несколько фотографий, например, одного художника, рисующего портреты ртом, и другого художника, нарисовавшего эту прекрасную вишню.

    На YouTube также есть множество видеороликов, на которых художники используют свои ноги и рот.Этот рисунок маленького мальчика в его дневнике просто невероятен. (Я не показывал видео своим четырех- и пятилетним ученикам, потому что не спрашивал разрешения у их мам.)

    Я так благодарен за то, что мои ученики смогли испытать эту новую перспективу. Для детей очень важно на какое-то время поставить себя на место другого. Дети склонны сравнивать себя с теми, у кого больше, но не часто они сравнивают себя с кем-то, у кого меньше. Благодарность — это то, что можно культивировать ежедневно, и этот опыт, безусловно, заставил всех нас чувствовать себя более благодарными за то, что у нас есть.

    Попробуйте это со своими детьми!

    хо, Бар

    Обновление

    : OMG, я только что опубликовал этот пост несколько часов назад, и когда я пролистывал Facebook (откладывал, потому что я действительно не хочу готовить ужин), я увидел ЭТУ статью о польском художнике без рук. Вы должны увидеть его невероятные рисунки!

     

    Использование ИИ для анимации детских рисунков

    • Мы создали первый в своем роде метод использования ИИ для автоматической анимации детских рисунков людей.
    • Родители могут загружать рисунки своих детей в нашу систему прототипов и наблюдать, как они превращаются в движущихся персонажей, которые танцуют, скачут и прыгают.

    Дети рисуют уникальных и творческих персонажей, которые требуют от нас немного другого мышления, чтобы узнавать людей и предметы на их картинках. В то время как родителю или учителю может быть довольно просто увидеть, что должен показать рисунок ребенка, ИИ борется с этой задачей, потому что детские рисунки часто строятся абстрактно.

    Наши исследователи разработали первый в своем роде метод использования ИИ для автоматической анимации нарисованных детьми фигурок людей и человекоподобных персонажей (например, персонажа с двумя руками, двумя ногами, головой и т. д.). Загружая рисунки в нашу систему прототипов, родители и дети могут наблюдать, как их рисунки превращаются в движущихся персонажей, которые танцуют, скачут и прыгают. И они могут даже загрузить видео своих анимированных рисунков, чтобы поделиться с друзьями и семьей. Родители также могут выбрать, чтобы рисунок их ребенка использовался для продолжения обучения модели ИИ.

    В то время как многие инструменты ИИ могут обрабатывать реалистичные изображения людей, детские рисунки добавляют уровень разнообразия и непредсказуемости, что значительно усложняет определение того, что изображено. Нашей целью было создать систему искусственного интеллекта, которая может идентифицировать и автоматически анимировать человекоподобные фигуры на детских рисунках с высокой вероятностью успеха и без какого-либо руководства со стороны человека.

    Мы добились этого, разработав систему обучения ИИ распознавать человекоподобные фигуры на детских рисунках, что может быть непросто, если другие объекты или фигуры на странице имеют схожие черты, цвета или размеры.После этого мы изолируем человекоподобную фигуру, не добавляя ничего на страницу, чтобы анимированная фигура была максимально приближена к тому, что задумал ребенок. Затем мы определяем суставы фигуры, чтобы анимация могла двигаться привлекательным образом. Как только все эти шаги будут выполнены, он готов к анимации. Вот как выглядит наш процесс: 

    Обучая ИИ эффективно работать с детскими рисунками, мы надеемся, что этот проект приблизит нас к созданию ИИ, способного понимать мир с человеческой точки зрения.Приглашаем вас протестировать анимационные возможности системы, загрузив рисунки ваших детей в наш прототип. В следующем году мы также надеемся опубликовать набор данных и поделиться более подробной информацией о нашем исследовании.

    Узнайте больше об этом исследовании в нашем блоге об искусственном интеллекте.

    JQA Международный конкурс детского рисунка об окружающей среде

    Я удивлен, что 21-й Конкурс стал для меня 21-м разом в качестве председателя жюри. Хотя судейство было перенесено на год из-за глобального распространения COVID-19 в прошлом году, детские рисунки всегда радуют меня и многому учат.

    Чистые чувства, отраженные в детских работах, бодрят; они передают ощущение, что животные и растения являются членами нашей семьи на борту этой лодки под названием Земля. Я думаю, что взрослые, наконец, начали резонировать, потому что страсть детей потрясла их.

    Что отличает людей от животных? Я думаю, что одной из причин разделения было то, что люди пристально смотрят на неподвижные объекты, в то время как животные смотрят на движущиеся объекты, такие как их добыча или трепетание листьев.Например, наскальные рисунки, на которых изображены люди, а также животные и растения, представляют собой неподвижное изображение; гуманитарные науки, возможно, развились из акта пристального созерцания таких неподвижных предметов. Например, пока бабочка летит, мы не можем сказать, как двигаются ее крылья или почему она может летать, но, превратившись в образец, мы можем рассмотреть ее форму со всех сторон, вычислить ее объем и понять ее строение. По этой причине «пристально наблюдать за неподвижными объектами = смотреть», вероятно, привело к развитию науки.Я думаю, что можно сказать, что живопись — это высшая наука.

    Представленные детьми работы демонстрируют два противоположных способа смотреть — смотреть на движущиеся объекты и пристально смотреть на объекты в неподвижном состоянии. Более того, именно эти детские работы научили нас, взрослых, тому, что мы должны балансировать между этими двумя способами смотреть. Мир продолжает сталкиваться с COVID-19 и различными проблемами, такими как войны и конфликты, но детские рисунки красочны и на них приятно смотреть. Я искренне благодарен за возможность оценить такие приятные работы.

    Кинутани Кодзи
    Председатель жюри,
    Художник/почетный профессор Токийского университета искусств

    Секрет детского рисунка

    Скачать статью: Секрет детского рисунка

    Первоначально опубликовано в Waldorf Journal Project #17

    Перевод Джини Сакагучи

    На протяжении десятилетий ученые всего мира пытались найти значение изобразительных выражений людей.В ходе этого поиска они обнаружили, что детские рисунки, в частности, демонстрируют наиболее общие кросс-культурные черты как в изображении жизненного опыта, так и в формах выражения. Последовательность настолько велика, что не может быть простым совпадением то, что дети рисуют «так или иначе».

    Рисуется ли картинка быстро мимоходом или рисуется с большим усилием, внимательно ли ребенок ищет нужный цвет или просто хватает первый попавшийся карандаш — если спрашивать о «смысле» детских рисунков, одно дело несомненно: дети выражают в своих рисунках свои надежды, желания, мечты, видения и ожидания, а также свои тревоги, страхи, обиды и беспокойства.Их рисунки изображают их реальную пережитую реальность — опыт настоящего со связью с прошлым и будущим. Естественно, что детский рисунок не является сознательно структурированным действием. По этой причине психологи развития обычно не говорят: «Ребенок рисует», а говорят что-то вроде: «Ребенок что-то рисует». Таким образом, они относятся к чувствам и внутренним образам, которые играют роль в процессе рисования.

    «Цель» детского рисунка — просто радость, которую испытывают дети, и их желание «выразить» себя.Выразить себя означает выйти из-под какого-то давления. [В немецком языке есть игра слов «Druck» — давление, стресс и «sich ausdrucken» — чтобы выразить себя».] Восприятие стресса не обязательно следует приравнивать к переживанию бремени! Чаще это связано с желанием человека освободиться от чувств или мыслей, быть способным быть открытым для новых восприятий и действий. Можно было бы еще сказать: детские рисунки обогащают и освобождают [ребенка] от чувств, разгружают от непроработанных мыслей и помогают создать возможность с новыми силами противостоять реальной жизненной ситуации.

    Прежде всего, самое большое значение для детских рисунков имеет отношение к открытиям возрастной психологии: для изобразительного, графического выражения детей нет «правильного или неправильного», «хорошего или плохого». «приемлемо или неприемлемо» или «красиво или менее красиво»! Когда дети субъективно ценят и ценят себя и свое окружение — судя по эмоционально заряженным ценностям, — тогда их рисунки всегда соответствуют их собственному представлению о том, что правильно.Недаром в нейробиологии встречается и такое понятие: «Как человек чувствует, так он и думает, и как он думает, так и действует». Жизнь чувств формирует направление нашего мышления и вызывает соответствующий паттерн поведения. В этом отношении не может и не должно быть «объективной правильности» детских рисунков! Поскольку дети рисуют значащие предметы больше, чем другие предметы, то изображение льва может быть больше, чем изображение дома или дерева. Дети изображают в своих картинках войлочный образ реальной оценки своей жизни.В этом смысле рисунок представляет собой накопленный пучок впечатлений. И здесь культурно-исторический круг замыкается: впечатление ищет выражения. Рисование присоединяется к другим пяти формам детского выражения* как не менее заслуживающая внимания форма.
    Как можно «читать» детские рисунки

    Детские рисунки всегда состоят из шести определенных ключевых элементов. Прежде всего, это так называемые «20 графем» — основные знаки или каракули, которые варьируются от точки до различных вертикальных, диагональных и горизонтальных линий, через кривые, зигзаги и волнообразные формы до спиралей, кругов и незамкнутых линий. .[Графема, используемая здесь, по-видимому, не имеет точного соответствующего английского слова — знак или символ были бы не совсем точны.] Каждый знак (графема) соответствует определенной стадии развития в первые четыре года жизни. Отсюда можно сделать выводы о соответствующей стадии развития, наблюдая, как часто выбираются те или иные признаки.

    Во-вторых, мы можем наблюдать три уровня личности: компетентность действия, эмоциональная компетентность и когнитивная компетентность.Рисунки могут показать нам, насколько сильно или слабо развита данная область. В качестве третьего шага мы можем наблюдать три элемента: прошлое, настоящее и будущее. Рисунки дают нам информацию о том, в какой период времени ребенок живет наиболее интенсивно, познавательно и эмоционально.

    Более девяноста процентов из многих тысяч детских рисунков, которые я изучил за последние двенадцать лет, привели меня к выводу, что дети в возрасте от четвертого до седьмого года относятся к семейным ситуациям, связанным с прошлым, с интенсивными эмоциональными мыслями.Это наблюдение противоречит когнитивным, ориентированным на будущее требованиям к обучению, предъявляемым сегодня ко многим детям дошкольного возраста. Здесь необходимо радикальное изменение точки зрения, чтобы предотвратить дальнейшие препятствия для детей в их долгосрочном развитии личности.

    Четвертый элемент [для наблюдения за детскими рисунками] возникает из-за выбора цвета. Социально-культурно ориентированные педагоги придают наивысший смысловой приоритет четырем основным и четырем дополнительным цветам: красному, желтому, зеленому и синему, а также черному, белому, фиолетовому и коричневому.Эти цвета играют особую роль в истории человечества, и многие фактические открытия психологии развития показывают, что дети снова и снова используют одни и те же цвета, чтобы изобразить свои переживания, наполненные чувствами.

    Теперь, на пятом этапе, мы наблюдаем за нарисованными объектами, которым присваивается определенное символическое значение, в основном связанное с идеями Карла Густава Юнга. Он взял за отправную точку идею о том, что у каждого человека в подсознании есть «огромный резервуар», который он приносит с собой в мир.Он содержит полный набор изображений, знаков и символов, которые могут быть активированы и связаны друг с другом посредством впечатлений извне. Связан ли рисунок с солнцем, звездами, луной, облаками, домом, определенным животным, забором, радугой, лесом, взрывом, горой или чем-то еще, это архетипические изображения, обозначающие конкретное смысловое содержание.

    В заключение [с шестым аспектом] рассмотрим некоторые особенности:
    •    Парящие картинки, на которых люди, животные или другие предметы не имеют под ногами земли
    •    Картины с рамкой, у которых все четыре стороны
    •    Сдвоение объектов
    •    Угол наклона верхушек деревьев или крыш домов
    •    Опущение частей объектов, которые считались бы принадлежащими ему
    •    Склеивание [картинки] воедино или скручивание ее

    Будьте осторожны с толкованием.Заявление о интерпретации возможно только при следующих условиях:
    •    На руках должно быть несколько изображений для сравнения и проверки на кластеры отличительных признаков. Отдельные картинки могут быть изображением данного дня и могут привести к случайным обобщениям.
    •    Основой интерпретационной работы являются надежные знания.
    •    Общее утверждение никогда не будет сделано на основе оценки нескольких отдельных функций. Это должно быть результатом совместного рассмотрения всех шести ключевых аспектов.
    •    Эти утверждения имеют значение только в том случае, если они согласуются с анализом других пяти форм самовыражения.*

    Детские рисунки являются чрезвычайно ценным документом, помогающим понять окружающую среду ребенка, открыть для себя внутренние ценности ребенка и сделать вывод о педагогических мерах, которые могут потребоваться. Мы всегда должны с признательностью и уважением встречать все фотографии ребенка, так как он доверяет нам свой «дневник души».

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.