Интерпретация детских рисунков: выясняем возможные проблемы и тревоги ребенка
выясняем возможные проблемы и тревоги ребенка
Здравствуйте, мамы и папы!
Психологами давно установлен тот факт, что при помощи рисунка можно ответить на многие вопросы. Составить конкретный психологический портрет автора, рассказать о чертах характера, его потребностях и желаниях, а так же выявить слабые стороны и тревоги.
Зачем нужно анализировать детские рисунки?Что нам дает анализ детского рисунка? Психологи довольно часто используют рисование в психологических работах с маленькими детками. Посредством рисунка вы узнаете о том, чего никогда не услышите от самого ребенка.
В силу своего возраста он может не идти на контакт, не может правильно сформулировать свои мысли и дать правильную оценку, как ситуации в целом, так и объяснить, что его тревожит и с чем связаны его опасения, надежды, мечты и желания.
Подсознание маленького человека хранит все ответы на поставленные вопросы и поможет нам достать эти ответы именно рисунок. Дети чаще всего редко задумываются над смыслом нарисованного.
Рисуют интуитивно, эмоционально, они все в рисунке, в той жизни, которую творят на бумаге. Это их фантазия, их мир, их волшебство. Здесь и кроется ключ к детскому подсознанию, к детской душе.
Безусловно, полнейший анализ детского рисунка, его интерпретация как отдельных деталей, так и картины в целом и рекомендации для родителей, вам даст только опытный психолог. Но знать основы шифрования детского творчества никому не помешает, тем более маме, желающей только всего наилучшего для своего малыша.
Для маленького ребенка, от 3 лет, вы можете уже делать небольшие выводы. В этом возрасте дети уже начинают более сознательно относиться к изобразительному искусству, они могут нарисовать что-то конкретное, присутствует сюжет и определенные персонажи.
Но серьезно анализировать детские творения можно только после 4 лет. Благодаря всему, что можно узнать из рисунка, можно скорректировать поведение ребенка, его успеваемость, что позволить поправить ситуацию в положительную сторону.
Цвета, которыми ребенок наполняет свое произведение, играет главную и самую значимую роль. Да, ребенок может использовать в своих работах многие цвета, но как правило, дети тяготеют изначально к какому-то одному цвету, какой-то один все равно ближе всех других. Так сказать любимый цвет, на него стоит обратить внимание. Подробнее о любимом цвете ребенка здесь.
Если ребенок в своих рисунках использует много цветов, это может говорить о разносторонней личности, о цепкой хватке, что ребенка ничего не беспокоит в данный момент. Нежели, когда используется один — два цвета из всего обилия предложенных. Это говорит об обратном, что есть что-то конкретное, что его беспокоит.
Детали и элементы рисункаВообще, посмотрев на детский рисунок можно понять его интуитивно, какие чувства и эмоции испытывает автор, сразу можно отследить, что у него не все благополучно. Об этом могут рассказать определенные элементы и конкретные детали рисунка:
- Обычно дети рисуют пейзажи или людей на них, домики, поля и просторы, горы, цветы, деревья, луга, друзей, семью.
Вообще, страшных зверей, реальных или выдуманных, это может говорить о внутреннем дискомфорте, переживаниях, страхе, скрытой агрессии. Иногда такое произведение можно получить после похода в цирк или зоопарк, а также после просмотра мультика, в этом случае ребенок получил яркое впечатление и отразил его на бумаге.
- Самого значимого персонажа ребенок обязательно разместит в центре своей картины. Это касается не только людей, но и животных или предметов.
Если в середине рисунка ничего не нарисовано, нет каких-то объектов, то это может говорить о неуверенности ребенка или заниженной самооценке. Если в центре ребенок рисует какие-то предметы или вещи, что-нибудь не живое, то это может говорит о том, что ребенок большое значения придает своим играм, игрушкам и материальным ценностям, нежели отношениям с людьми.
- Если кого-то из близких или друзей нарисует в самом углу, то это повод для обновления отношений, возможно есть проблемы в отношениях с этим человеком.Если ребенок рисует себя в углу, это может означать, что ему одиноко, не хватает заботы и внимания, нежелание общаться, возможно страх перед обществом.
- Если мы видим людей, которые держатся за руки или обнимаются, что довольно часто дети рисуют, то это ребенок вам доверяет, в ваших отношениях присутствует тепло и доброта.
- Если у людей слишком тонкие руки и ноги, это может означать, что ребенок не уверен в своих силах, боится начинать что-то новое.
- Если ребенок рисует слишком яркие одежды и делает акцент на нарядах своих героев, значит для него важно, как он выглядит в глазах окружающих, что они о нем думают, хочет чтобы его заметили.
- Большая голова говорит о том, что его разум доминирует над его чувствами и он способен их контролировать.
- Фигуры и предметы не касаются земли и возникает ощущение, что они висят в воздухе, говорит о мечтах и фантазиях автора.
- Если слишком выделена линия горизонта, автор хотел ее подчеркнуть, говорит о приземленности, люди расположенные ниже горизонта, говорят так же о заниженной самооценке, выше о завышенной.
- Если ребенок рисует только предметы и животных, но избегает людей, то возможны проблемы в общении.
- В возрасте от 4,5 до 12 лет мальчики могут рисовать войну, пожары, сражения, солдатов — это не считается отклонением. Вполне нормальное явление и соответствует уровню развития ребенка. Мальчик ассоциирует себя с мужчиной и эмоционально готовит себя к этой роли. Так же девочки в этом возрасте рисуют себя принцессами, феями и невестами, что говорит о признании роли женщины.
- Если персонажи держат руки в карманах или за спиной, возможна ложь и недоверие в семье, с друзьями.
- Дети редко рисуют своим героям уши, но если таковые присутствуют, значит он считается с мнением взрослых и прислушивается к нему.
- На детских рисунках обычно всегда есть солнце, это признак тепла и благополучия. Но если на рисунке, что-то отгораживает его от солнца, значит в жизни этот человек лишает его тепла и ласки.
Если вас что-то насторожило в рисунке ребенка не торопитесь с выводами.
На что рекомендуется обратить внимание или первые тревожные звоночки:
- Если ребенок рисует своим героям непропорционально большие глаза, это означает, что ребенок чего-то боится.
- Если кого-то из близких ребенок никогда не рисует, или рисует в стороне, это связано с недоверием ребенка к этому человеку.
- Ребенок не рисует себя, значит он не может найти себя, считает себя лишним.
- Все члены семьи находятся поодаль друг от друга, да еще и между ними нарисованы различные предметы, это говорит о дисбалансе отношений в семье, возможны ссоры и недопонимание.
- Обилие коричневого цвета, обратите внимание на здоровье вашего ребенка.
Рисуйте и будьте счастливы!
Буду рада увидеть в комментариях обсуждения рисунков ваших деток.
Пока, пока!
С уважением, Юлия Полонская
Как интерпретировать рисунки детей – Развитие ребенка
Рейтинг Советы родителям о том, на что обращать внимание при рассматривании и анализе рисунков ребенка |
С того момента когда ребенок начинает держать в руке карандаш и водить им по бумаге, рисование становится отличным способом передачи его мыслей и, соответственно, лучшего их понимания. Когда дети подрастают, интерпретировать их рисунки становится проще, и нам предоставляется возможность почерпнуть удивительное количество информации из их творений. Понимание детских рисунков является отличным инструментом для родителей на каждом этапе развития малышей.
Развитие у детей навыков рисования
Существуют три стадии развития детского рисунка: каракули, стадия предсхематических изображений и стадия схематических изображений. Вот чего стоит ожидать от рисунков на каждой из этих стадий.
- 1. Каракули. На данном этапе в рисунках детей еще нет реализма, они больше напоминают штрихи на листе бумаги. Может показаться, что такие творения лишены смысла, но иногда дети создают то, что называется «случайным реализмом». Это означает, что когда рисунок будет готов, вы сможете разглядеть те или иные формы или предметы в том, что на первый взгляд казалось вам простыми каракулями.
- 2. Предсхематические изображения. На данном этапе дети пытаются рисовать то, что видят своими глазами. Они могут изображать простые предметы и формы: лица, человечков, машины, домашних животных, деревья и дома. Обычно эти рисунки не содержат по-настоящему реалистичных элементов. На конечном этапе данной стадии дети начинают добавлять в рисунки конкретные детали, которые отражают их идеи, например, цветы перед домом или одежду на человечках.
- 3. Схематические рисунки.
На этом этапе в рисунках появляется много деталей, дети начинают использовать слова и символы. Например, они могут изображать птиц символом «V». Малыши рисуют настолько реалистично, насколько позволяют их навыки, при этом рисунки отражают их точку зрения или перспективу. Детские творения на этом этапе способны иллюстрировать целые истории.
Как анализировать рисунки детей?
В большинстве случаев родители хотят видеть в рисунках ребенка смысл. Но иногда рисунки – это просто рисунки, не более чем забавное времяпрепровождение, отраженное на листе бумаги. Однако в некоторых случаях при анализе детских рисунков родителям могут открыться более глубокий смысл, мысли и чувства, которые дети вкладывают в свои картины. Очень важно стараться излишне не вчитываться в рисунок и позволить ребенку самому сказать вам, какой смысл он вложил в свое творение. Задавайте малышу такие вопросы, как «Что делают люди на твое картине?». Это поможет вам узнать детали рисунка, которые до этого момента оставались сокрытыми для вас.
Общие закономерности
Но можно и самостоятельно анализировать детские творения и искать в них скрытый смысл.
- Пол и цветовые предпочтения. Темные цвета, как правило, выбирают дети требовательные, стремящиеся к доминированию. Девочки обычно любят теплые тона, в то время как мальчики предпочитают холодные. Зеленый цвет означает, что у ребенка есть хорошие творческие способности, желтый символизирует счастье, а красный – цвет взволнованности, возбуждения, его любят использовать большинство детей.
- Положение рисунка на странице также имеет значение. Левостороннее размещение рисунка ассоциируется с прошлым, а рисунок, расположенный справа, говорит об интересе ребенка к будущему и его потребности в общении. Рисунки, которые находятся в нижней части страницы, часто означают неуверенность или чувство неполноценности.
- Важен также размер нарисованных фигур. Дети, которые рисуют предметы большого размера, как правило, являются доминирующими личностями.
Слишком большие и поднятые вверх руки могут означать агрессивность ребенка, а маленькие или спрятанные за спину – неуверенность; маленькие ноги могут быть также признаком неуверенности малыша, потери равновесия, поскольку ноги символизируют опору.
Примечание: имейте в виду, что все представленные выше наблюдения, касающиеся детского творчества, очень обобщенные и могут не иметь ничего общего с рисунками конкретно вашего ребенка. Интерпретировать детские рисунки всегда лучше вместе с самим малышом, который сможет рассказать вам, какой смысл он вложил в свое творение. Для этого нужно всего лишь спросить о том, что он сам думает о своем рисунке.
Вот некоторые примеры того, что могут рисовать дети и как вам следует понимать их рисунки:
- Фигурки людей. Ребенок часто рисует членов семьи в определенном порядке, при этом себя он может расположить рядом с человеком, с которым у него в семье наиболее близкие отношения.
Ребенок также может придавать членам семьи разные выражения лиц, которые показывают, в каком настроении находится тот или иной человек большую часть времени. Размер фигуры определяет то, насколько важен ребенку данный член семьи: чем больше человек, тем больше он может значить для ребенка или сильнее доминировать в его жизни.
- Подробные рисунки. Чем больше деталей ребенок вкладывает в изображения окружающих его людей, тем больше он видит их индивидуальность. Например, рисунок брата в очках или сестры в красивом платье говорит о том, какими малыш видит их ежедневно. Расположение членов семьи на картине также может свидетельствовать о степени их близости: если семья сплоченная и счастливая, ребенок отобразит это, сгруппировав семью на своем рисунке.
- Копание ямы. Ребенок, который недавно пережил смерть близкого человека, может рисовать ямы в земле, в том числе рыть или закапывать их на рисунке. Расположение членов семьи вокруг ямы свидетельствует о том, с кем в семье у малыша наиболее близкие отношения, или о том, как семья переживает потерю.
Ребенок, который рисует только себя, может испытывать чувство одиночества.
Какие эмоции ребенка можно определить с помощью рисунка?
Многие эмоции малыша можно определить, проанализировав его рисунки. Однако не слишком увлекайтесь поиском смысла его творений, пока он сам не объяснит вам, что он в них вложил. Тем не менее исследователи обнаружили, что некоторые детали рисунка могут рассказать о том, что ребенок чувствует. Вот несколько примеров:
- Импульсивный ребенок: большие фигуры, отсутствие шеи, асимметрия конечностей.
- Тревожный ребенок: тучи, дождь, летящие птицы, отсутствие у персонажей глаз.
- Застенчивый ребенок: низкие фигуры, отсутствие носа или рта, крошечные фигурки с прижатыми к телу руками.
- Рассерженный ребенок: большие зубы и длинные, большие руки, неодинаковое направление глазных зрачков (косоглазие).
- Ребенок, не чувствующий себя в безопасности: чудовища, крошечные головы, отсутствие рук, наклоненные фигуры.
Рейтинг статьи: 5.00 из 5 на основе 6 оценок.
Ссылки по теме:
Мир
ОК
Вконтакте
Развитие ребенка
19.09.2016
Интерпретация художественного текста детских рисунков Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»
УДК 7.067
ИНТЕРПРЕТАЦИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТЕКСТА
ДЕТСКИХ РИСУНКОВ
О. Л. Некрасова-Каратеева1
1 Российский Государственный педагогический университет им. А. И. Герцена, ул. Малая Посадская, 26, Санкт-Петербург, 198097, Россия.
В статье представлены разные виды, принципы и способы анализа детских рисунков. Особенно выделяется их искусствоведческая интерпретация. Отмечаются такие качества рисунков, как: образное содержание и художественная выразительность. Рассматриваются приемы рисования, изобразительные формы, композиционные особенности, проблемы пространственных решений, семантика (скрытые смыслы) и формальные элементы изографического языка. Предлагаются критерии оценки художественных достоинств детских рисунков.
Ключевые слова: интерпретация, художественная выразительность, образное содержание, изобразительные средства, критерии анализа
INTERPRETATION OF LITERARY TEXT
OF CHILDREN'S DRAWINGS
Olga L. Nekrasova-Karateyeva1
1 The Herzen State Pedagogical University of Russia, 26 Malaya Posadskaya Str., St. Petersburg, 198097, Russian Federation.
The article presents different kinds, principles and methods of analysis of children's drawings. Special attention is given to their artistic interpretation. The below properties of drawings are noted: figurative content and artistic expressiveness. The paper considers drawing techniques, graphic forms, compositional features, problems of spatial solutions, semantics (implications) and formal elements of the isographic language. Certain criteria for assessing the artistic features of children's drawings are proposed.
Keywords: interpretation, artistic expression, artistic and imaginative content, artistic and graphic tools of children's drawings, criteria of analysis
Излюбленный и самый доступный вид детского творчества — рисование, которое с незапамятных времен использовалось взрослыми людьми как одно из средств воспитания. Однако интерес к исследованию детских рисунков возник лишь в конце XIX века на волне всплеска
развития гуманитарных наук: психологии, медицины, педагогики, этнографии, антропологии, искусствоведения. Феномен детского рисования стал объектом научного исследования с двух позиций: как особый способ индивидуального познания и освоения мира ребенком, так и средством развития творческого потенциала его личности. Детские рисунки (продукты этой деятельности) являются источниками многозначной, сокрытой в них информации о ребенке и окружающем его мире, а так же как самостоятельные предметы художественной и документально-исторической ценности.
Детские рисунки в отсутствие личного контакта с юным автором позволяют интерпретировать их с разных исследовательских позиций, считывать сокрытые смысловые слои их содержания. Характер интерпретации зависит от установки восприятия произведения, от выбора ценностно приоритетных критериев, и тогда открываются разные пути и уровни «вхождения» в произведение и познания его сути. Перевод восприятия визуальной картины рисунка, его характера и содержания на вербальный язык описания, следование разным позициям анализа приводит к различным версиям интерпретации и представления уловленной сущности художественного высказывания.
На практике сложились разные виды, принципы и способы интерпретации детских рисунков.
Констатирующий пересказ увиденного — популярный уровень интерпретации детского рисунка. При этом отмечаются, называются и эстетически оцениваются видимые формальные элементы изображения (сюжет, образы персонажей, манера, цвет и т. д.). В результате, с опорой на собственный вкус и опыт, у критика-любителя складывается личная оценка впечатления, которая базируется на эмоциональных реакциях и предпочтениях в постижении видимого художественного образа рисунка (красиво — некрасиво, нравится — не нравится, смешно — грустно, похоже — не похоже и т. п.). Чаще всего такая оценка встречается в зрительских любительских и журналистских суждениях.
Специально ориентированной является общепедагогическая интерпретация, которая выявляет при анализе детского рисунка успешность ребенка в обучении, его интеллектуальную развитость в соответствии возрастным нормам. Иными словами, рисунок выступает показателем возрастной сформированности личности ребенка.
Социальная интерпретация рисунков дает возможность воспринимать их как документы семейного, бытового, общественного благополучия/неблагополучия ребенка. Социокультурная интерпретация позволяет выявить в детском рисунке этнические признаки
и предпочтения юного рисовальщика, а также обнаружить усвоенные им определённые культурные ценности и нормы общественных отношений. За правдивость и искреннюю субъективную оценку в изображении детские рисунки не случайно признаются неравнодушными свидетельствами исторических, социальных, культурных событий, природных катаклизмов, личных драм.
Психологическая интерпретация базируется на психологическом прочтении сюжетов, раскрытии значения символов и выявлении особенностей изобразительного языка рисунка как отражения психического состояния ребёнка и его личностных качеств (мышления, чувствования, темперамента, мотиваций и т. п.). Психологическая интерпретация позволяет обнаружить индивидуальный характер переживаний юного художника, особенности его внимания, суждений, вкусовых предпочтений, личных потребностей, тревог, желаний и проч. На основе материалов подобной специфической интерпретации детских рисунков в настоящее время строится диагностика психического и соматического здоровья ребенка и проводится арт-терапевтическая практика [1; 2].
Исследования в области психологии художественного творчества и морфологии искусства позволили проследить общие закономерности процессов зарождения и развития изобразительных форм, композиционных структур, художественных образов в детском рисовальном творчестве. Автором были определены, сформулированы и названы основные возрастные периоды детского художественного творчества.
Начало рисовального действия малыша фиксируется в механичных, хаотичных штрихах и «каракулях» разного вида, характера, настроения, и может быть определено как доизобразительное рисование (1-3 года). Постепенно в рисовании «каракули» оформляются в некие формы, которые напоминают различные объекты и даже нарочито повторяются и называются ребенком; так наступает этап формирования изображения как образа предмета (3-5 лет). Совершенствуясь в изобразительности рисунка, ребенок достигает уровня свободного рисовального выражения, тогда изображение создается как художественный образ сложного явления/события (5-7 лет). Школьное и дополнительное образование обогащает внутренний мир ребенка, рисунки становятся повествовательными, а уточненное изображение фиксирует образы знания (7-10 лет). Характерная эстетизация творческого процесса для детей раннего подросткового возраста сопровождает рисование особым наслаждением, доставляя удовольствие своей процессуальностью и завершенностью; изображение создается как
художественный объект (10-12 лет). Стремление подростков среднего возраста к самоутверждению, к размышлениям и рассуждениям направляет их рисование к созданию изображения как образа идеи (1214 лет). Личностные проблемы подростков старшего возраста направляют их композиционное творчество на создание изображения как образа внутреннего «Я» (14-17 лет) [3].
Соответственно, интерпретация детских рисунков должна проводиться с учетом психологии художественного творчества и возрастных изобразительных возможностей детей, что позволит приблизиться к адекватной художественной оценке творческой работы конкретного ребёнка.
Художественно-педагогическая интерпретация сосредоточена на определении в детском рисунке степени усвоения ребенком умения рисовать в соответствии с учебными программами дошкольных, общеобразовательных и специальных художественных образовательных учреждений.
Особое внимание обучению детей уделяется в учебных программах средних художественных школ, которые имеют цель постепенного и последовательного введение рисующих детей в систему реалистического академического рисования. Учебные задания рассчитаны на освоение необходимого профессионального норматива. Такие рисунки оцениваются педагогами-художниками и членами жюри конкурсов с позиции определения их изобразительной грамотности.
Искусствоведческая интерпретация долгое время серьезно не применялась к детским рисункам из-за традиционного недоверия к их художественности с позиций теории профессионального классического искусства.
Европейские живописцы новых направлений в искусстве рубежа Х1Х-ХХ веков впервые обратили внимание на художественные достоинства детских рисунков. Созданные по вдохновенному желанию и в искреннем творческом изографическом выражении они являются своеобразными художественными произведениями, и их искусствоведческая интерпретация должна проводиться точно так же. «Необходимо подойти к анализу живописного произведения как особым образом организованного целостного акта, или процесса, пронизанного энергией взаимодействия значений» [4, с. 171].
Рисунок как визуально воспринимаемый объект, является материальным носителем изображения, обладающий конкретным образным содержанием и пронизанный авторской энергетикой. Для искусствоведческой интерпретации детского рисунка должны быть
рассмотрены следующие его качества: художественно-образное содержание и художественная выразительность.
Художественно-образное содержание детских рисунков необычайно богато информативно. Их всегда интересно рассматривать и интерпретировать, отмечая закодированные в них смыслы. Эти рисунки словно маленькие зеркала отражают детский мир: опыт наблюдений, переживаний, выдумок, знаний, желаний, представлений юных рисовальщиков. В них непротиворечиво сосуществуют образы реальности, родовой культуры и собственных детских фантазий.
Тематический диапазон детских рисунков всеохватен, в них зафиксированы размышления детей о микро- и макромире, природных явлениях, исторических событиях, бытовых подробностях, литературных и сказочных сюжетах, о природе, театре и кино и прочем. Любопытный взгляд ребёнка удивленно воспринимает, в окружающем мире разные его явления, которые, будучи отражены в рисунках, иногда являются неожиданными откровениями и открытиями для взрослых людей.
Воображение ребенка спонтанно создает новые формы и оригинально выстраивает в композиции рисунка внутренние причинно-следственные связи. Образы фантазии, согласно детской логике, обретают реальные очертания, а предметный мир «оживляется» и «одухотворяется». Такое творчество делает особенно интересным художественно-образное содержание детского рисунка.
Даже исполненные на одну заданную тему, рисунки детей отличаются индивидуальным творческим выражением и таят в себе глубокую личностную информацию, прочесть которую, интересно интерпретатору. Каждый рисунок отдельного ребенка отражает его индивидуальный взгляд на окружающую жизнь и запечатлевает особое ценностно-смысловое преобразование. Эти творческие переработки знаний и впечатлений, авторские размышления, душевное сопереживание изображаемому образу или событию, делают образно-смысловое содержание детских рисунков художественным.
Художественная выразительность детских рисунков является результатом стремления ребёнка передать свои эмоции, впечатления, идеи и фантазии максимально правдиво, узнаваемо и красиво, сообразно его собственным чувствам, представлениям и оценкам. Дети рисуют то, что знают, видят и придумывают, так, как хотят и могут это выразить. Они — большие изобретатели выразительных приемов и средств. Интерпретатору необходимо понять природу и логику детского рисовального творчества, чтобы не требовать от художника-ребенка реалистического изображения в академической манере, это
ошибочно. Оценивая рисунки нужно учитывать, что детское восприятие действительности не бесстрастное отражение, а индивидуальное эмоционально-чувственное переживание. Оно происходит через призму собственного жизненного опыта и умозаключений ребёнка и претворяется в неожиданно оригинальных формах.
Обращая внимание на окружающие предметы, ребенок видит и подмечает в них самое интересное для себя. Рисуя, он изображает наиболее, как ему кажется, существенные черты. Все, что не завлекло юного художника или является для него не столь важным, он этого не отразит в своем рисунке. Ребёнок сам понимает, сопереживает, изучает и трактует данный сюжет. Так, усиливая одно и отбрасывая другое, он создает смысловые акценты, по-своему трактует образы, добиваясь их выразительности.
Художественная выразительность в детском рисунке достигается экспрессией рисования, которая зависит от силы переживания ребёнком его содержания, от чувственных характеристик образов, от особенностей индивидуального графического почерка ребенка. Рисовальные движения детской руки, не сдерживаемые профессиональным умением, фиксируют динамику непосредственных чувственных переживаний ребёнка в процессе и придают детскому рисунку уникальную выразительность.
Дети изобретают и используют разные приёмы достижения большей выразительности в рисунках. Так, интерпретатор детского рисунка может увидеть в нем приемы обобщения и схематизации изображения, которые послужили приданию форме предельной простоты и ясной конструкции, выражающей её функциональность. Выделение главного в рисунке служит привлечению зрительского внимания к основной идее, организуя его восприятие и порядок прочтения композиции. Фантазийность образов является средством творческого преобразования, игры ума и усиливает художественную выразительность рисунка. Изменение пропорций, преувеличение (гиперболизация) отдельных форм и элементов является средством выражения их особого значения, смысловой иерархии. Для показа чувств, настроения и своего отношения к изображаемому детьми используются нужные цвета, изменяется яркость и контрастность живописных отношений. Применяемые в детском рисовании приемы драматизации и юмора, а также игровая режиссура в организации изображения сюжетов и персонажей, выражают авторское отношение к изображению, регулирует зрительскую реакцию, вызывают сочувствие или смех у зрителей. Динамичность изображения, выражаемая в энергичности линий, в ритмах
штрихов, в контрасте масштабов, пропорций, цветовых отношений, является средством усиления эмоционально-художественной выразительности рисунка [5].
«Выразительность — таков венец, высшая ценность искусства. И в этом отношении дети вполне могут поспорить со взрослыми мастерами» [6, с. 19].
Художественная выразительность детских рисунков достигается следующим функционалом: художественным изобразительно-выразительным языком, композиционными особенностями, закономерностями создания изобразительной формы, пространственных построений и семантикой.
В анализе детских рисунков обращает на себя внимание специфический художественный изобразительно-выразительный язык, который складывается из видообразующих элементов, имеющих особое смысловое значение. При рассмотрении множества детских рисунков становится очевидным, что юным рисовальщикам присущи своя манера рисования, свои композиционные приёмы, своя логика освоения рисуночного пространства, свои цветовые предпочтения, графическая индивидуальность. Решительная резкость или изящная пластика линий, энергия форм, нарочитые пропорции, любимые материалы и техники рисования служат появлению оригинального изображения.
Живописно-пластические свойства рисующих материалов являются для детей посредниками в зримом воплощении образов. Дети используют для рисования все, что может оставлять видимый след, а природное чувство и собственное исследование свойств материала позволяет им оптимально проявлять свои художественные способности для достижения большей выразительности. В своем творчестве дети часто смешивают разные материалы и техники рисования, пробуют дополнять рисунки элементами печати и аппликации. Все эти средства фиксации и выражения определённых мыслей и чувств автора-ребёнка, служат изображению и живут в пластическом, ритмическом, цветовом единстве и целостности, являясь органичным детскому творчеству художественным языком.
Исследование композиционных особенностей детских рисунков становится главной задачей при их искусствоведческой интерпретации и оценке. Композиция детского рисунка рождается из творческого импульса и вырастает непосредственно по логике развития темы в процессе создания. Юные художники порою интуитивно и неосознанно создают свои композиции, находя оригинальные приемы размещения изображений, которые усиливают смысловой характер
содержания рисунка. Композиционный расклад, определенный ритм чередования элементов, выделение информативно значимых зон, организуют «картинное поле».
При этом главное изображение дополняется поясняющими элементами, которые определяют завершенность и целостность композиции.
В рисунках юных художников интерпретатор может встретить известные приёмы построения картинных композиций: вытягивание по горизонтали или по вертикали, заполнение центра или размещение рамкой, развитие по диагонали или членение на части. Эксперт должен не только определить, но и понять значение подобных приемов для композиции каждого оригинального детского рисунка.
Изобразительная форма создается ребёнком как схематичная формула функционально-образной выразительности объекта. Ее изображение основывается на собственном чувственно-двигательном и деятельностном опыте ребенка. Лаконичный схематизм детского рисунка — это не «схематизм упрощения», а факт «обобщенного знания», нахождения «зрительного оформления», «визуальной всеобщности» формы на простейшем уровне сложности [7, с. 160].
Эта логика и рождает ясные и выразительные формы в детском изображении.
Проблему изображения пространства рисующий ребенок пытается решить по-своему, стремясь показать не то, что он видит, а то, что знает по собственному опыту пребывания в подобных ситуациях и «памяти тела». Создавая рисуночную композицию, юный художник как бы оказывается «внутри» изображаемого им пространства. С опорой на память собственных ощущений, он чувствует действие «притягивающих» и «отталкивающих» сил и пытается передать многоплановость и многомерность пространства, располагая по-своему объекты в композиции на определенном формате плоского листа бумаги.
В детских рисунках интепретатор может найти истоки почти всех существующих в искусстве систем пространственного построения картины: ортогональной («профильно-фронтальной», «планово-геомет-ральной»), аксонометрической («параллельной»), прямой («ренес-сансной»), обратной («иконописной»), сферической («планетарной»). Изображения пространства в творчестве детей меняются в соответствии с их возрастной психологией. «Детская перспектива» возникает как особая «транскрипция» объемно-пространственного мира в изображении на плоскости [8].
Рисующие дети ищут свои способы и приемы создания иллюзорных изображений глубины и объемов, среди которых, наиболее часто
встречаются такие решения как: «прозрачность» и «распластанность» форм, «незаслоняемость» предметов, «ярусность» построения композиции, «разворачиваемость пространства во времени» в рисунках дошкольников и попытки создания «правдиво перспективного» изображения у подростков. Понимание интерпретатором закономерностей в изображении пространства, глубины, объемов в детских рисунках позволяет ему приблизиться к восприятию важнейших событий в творчестве юных художников.
Детские рисунки отличаются особым композиционным свойством. Дети создают свой сюжет в момент его рисования, постепенно наполняя новыми героями, параллельно рассуждая над изображаемыми элементами и ситуациями. Так искренно фиксируются в рисунке волнующие детей чувства и размышления, которые, в свою очередь, вызывают у зрителей эмоциональный отклик.
Семантика (скрытые смыслы) детских рисунков заключается в многозначности, казалось бы, простых форм и не только в изображаемых образах, но и в символическом значении формальных элементов. Нельзя утверждать, что дети всегда осознанно творят свои изографические произведения. Что-то в рисунке делается ребёнком преднамеренно, но многое является интуитивным выражением волнующего смысла.
Выбор и трактовка сюжета детского рисунка имеют психологическое основание и большое символическое значение. Внимательное «прочтение» этого визуального рассказа ложится в основу интерпретации, которая с опорой на множественные личностные особенности автора, закодированные в рисунке, позволяет критику адекватно приблизиться к сути детского произведения.
Содержание сюжетной композиции в детском рисунке представляет собой своего рода визуальный рассказ, «разворот» изображения события в пространстве и во времени.
Формат листа, в котором ребенок начинает рисовать, определяет для него внутреннее пространство композиции, в котором он должен разместить рисуемые образы, избрать для них выразительные размеры и пропорции, установить смысловые связи между персонажами, построить всю драматургию изображаемого сюжета. То, как располагает ребенок изображение в формате рисунка, позволяет судить о его мироощущении, его конформизме или нонконформизме, его способности регулировать ситуацию.
Метафоричность изобразительного языка детских рисунков отмечал В. А. Фаворский: «Пятно, определённый цвет, линия, круг, овал
и другое не подгоняются в своём буквальном, оптическом соответствии с натурой, а их качества используются, как метафора в изображении» [9. с. 462].
Изоморфизм (подобие формы) заключается не в буквальном повторении видимых признаков реальных объектов, а в показе ребенком собственного знания о них и передаче своего личного отношения к ним, что тоже может быть дешифровано при искусствоведческой интерпретации.
Цвет в детском рисунке имеет психофизиологическую основу и определяется как индивидуальными, так и возрастными особенностями ребёнка. Как носитель условной информации, цвет имеет номинативный (назывательный) и выразительный (эмоционально-ассоциативный) характер. Дети естественным образом соотносят семантические архетипические универсалии и субъективные природно-ассоциативные значения избираемых цветов для своего рисунка [5].
Детский рисунок метафоричен, и в качестве средства выражения метафоры используется также образная деформация и динамизация изображения, которые должны подсказать интерпретатору путь к открытию художественной тайны.
Через напряжение формы, психологическую выразительность цвета, художественно-образную деформацию, ритмическую динамику рисунка, а также через живописно-пластические свойства рисующих материалов, в рисунке происходит кодирование авторского смысла, проблем и идей ребёнка, то есть происходит символизация изображения [5].
Все перечисленные средства, используемые детьми в их рисовальном творчестве, обеспечивают их произведениям художественную выразительность и «эмоциогенность» (эмоциональное воздействие) [10. с. 397].
Наиболее полную и адекватную интерпретацию детских рисунков обеспечивает совокупность критериев, сложившихся в ходе многолетней работы по руководству детским художественным творчеством в изостудиях, организации и проведению многочисленных выставок и конкурсов детских рисунков (городских, всероссийских, международных).
Основой для оценки детских рисунков определены следующие критерии:
— насыщенная содержательность как выражение характера мышления и душевной работы над темой и созданием образов, а также понимания действительности и собственной оценки изображаемых событий;
— искреннее воплощение личных творческих желаний, симпатий и предпочтений через самостоятельный поиск изобразительно-выразительных средств;
— эмоциональная выразительность как результат запечатления в рисунке непосредственной экспрессии чувственных переживаний ребенка в процессе рисования;
— художественно-эстетическая выразительность как показатель личных творческих достижений ребенка в создании художественных образов и композиций, с ясным выражением личного отношения;
— творческость (креативность) как в образном преобразовании фантазий, впечатлений от окружающей жизни, знакомства с памятниками культуры и искусства, так и в экспериментах с художественными материалами и приемами изображения;
— соответствие возрастному периоду как показатель адекватности творческого развития ребенка в художественно-изобразительной самореализации;
— изобразительные умения как показатель владения ребёнком приемами рисования в передаче собственного творческого замысла и художественных образов.
Вместе с известными позициями в искусствоведческом анализе, которые применяются при оценке живописных произведений художников, включение этих, специфических для детских работ критериев, может позволить из большого количества рисунков определить наиболее художественно достойные.
ЛИТЕРАТУРА
1. Копытин А. И., Свистовская Е. Е. Арт-терапия детей и подростков. М.: Когито-Центр, 2010. 197 с.
2. Ферс Грегг М. Тайный мир рисунка. Исцеление через искусство. СПб.: Деметра, 2003. 176 с.
3. Некрасова-Каратеева О.Л. Детский рисунок: комплексное искусствоведческое исследование. Диссертация ... д-ра искусствоведения. СПб. 2006 [Электронный ресурс]. URL: http:// cheloveknauka.com/detskiy-risunok (дата обращения: 10.10.2018).
4. Даниэль С. М. Сети для Протея: Проблемы интерпретации формы в изобразительном искусстве. СПб.: Искусство-СПб., 2002. 304 с.
5. Некрасова-Каратеева О.Л. Автореферат ... д-ра искусствоведения. СПб. 2006 [Электронный ресурс]. URL: http://static.
freereferats.ru/_avtoreferats/01003308047.pdf автореферат (дата обращения: 10.10.2018).
6. Даниэль С. М. Гена Обатнин. Автопортрет в постели // Петербургский детский журнал Автобус. 2001. № 1. С. 19.
7. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. Теория и история искусства. М.: Архитектура-С, 2007. 392 с.
8. Флоренский П. А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. М.: Прогресс, 1993. 321 с.
9. V S.M. Gena Obatnin. Avtoportret v posteli // Peterburg-skij detskij zhurnal Avtobus. 2001. № 1. S. 19.
7. Arnxejm R. Iskusstvo i vizual'noe vospriyatie. Teoriya i istoriya iskusstva. M.: Arxitektura-S, 2007. 392 s.
8. Florenskij P. A. Analiz prostranstvennosti i vremeni v xudozhe-stvenno-izobrazitel'ny'x proizvedeniyax. M.: Progress, 1993. 321 s.
9. Favorskij V. A. Realizm v detskom risunke // V. A. Favorskij. Lit-eraturno-teoreticheskoe nasledie. M.: Sovetskij xudozhnik, 1988. S. 459-463.
10. Dorfman L. Ya. Evmocii v iskusstve: teoreticheskie podxodyv i e'mpiricheskie issledovaniya. M.: Smy'sl, 1997. 424 s.
СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРЕ
О. Л. Некрасова-Каратеева — д-р искусствоведения, проф. ; [email protected]
INFORMATION ABOUT THE AUTHOR
Olga L. Nekrasova-Karateyeva — Dr. habil, Prof.; [email protected]
Page not found - Лепная сказка детская творческая студия
Unfortunately the page you're looking doesn't exist (anymore) or there was an error in the link you followed or typed. This way to the home page.
Blog
- 01/17/2021 - Корни гор
- 11/29/2020 - О вирусе бедном замолвите слово
- 11/29/2020 - Родословная слов
- 11/29/2020 - Гуннские хроники
- 02/02/2019 - Ох уж эти драки
- 01/04/2019 - Социальный рейтинг и некроз
- 11/11/2018 - Урсула Ле Гуин
- 10/27/2018 - Лишний пазл
- 06/24/2018 - Пятая сила
- 05/02/2018 - Сочинения на тему "Мой герой"
- 02/17/2018 - Внутренняя тревожность
- 01/26/2018 - Научно-практическая конференция
- 01/06/2018 - Зависимость
- 01/06/2018 - Страдательный залог
- 10/01/2017 - Микрокосм подобен Микрософту ой нет Макрокосму
- 07/30/2017 - О ревности
- 04/17/2017 - Московский Международный салон образования
- 03/30/2017 - Игра фантомов
- 03/27/2017 - Когда любовь разрушает
- 03/25/2017 - Куколка
- 03/25/2017 - Аватарка и характер человека
- 02/06/2017 - Путь героя, или тайный прогрессор
- 12/24/2016 - Единственная книга
- 12/17/2016 - Круговорот знаний в природе
- 11/11/2016 - 2.
Все, что нужно знать о Пушкине
- 11/11/2016 - Все, что нужно занть о Пушкине
- 08/28/2016 - Абхазия - душа мира
- 08/26/2016 - Функциональная неграмотность
- 08/04/2016 - Думай, думай, думай...
- 08/01/2016 - Поговори со мною, мама
- 07/07/2016 - Две рецензии
- 07/07/2016 - О жизни и смерти
- 06/10/2016 - Дети пишут, или маленькие мудрецы
- 03/29/2016 - Мальчишкам о дружбе
- 02/03/2016 - Итоги конкурса "Новый год шагает по стране"
- 01/03/2016 - Маленькие мудрецы. Часть III.
- 01/03/2016 - Маленькие мудрецы. Часть II.
- 01/03/2016 - Маленькие мудрецы. Часть I.
- 01/02/2016 - Конкурс "Волшебное слово"
- 01/02/2016 - Наш Новый год
- 12/06/2015 - История письменности
- 09/27/2015 - Праздник мультипликации
- 09/11/2015 - Приглашение на праздник
- 08/29/2015 - Цвет и характер
- 08/20/2015 - Третий Международный фестиваль Лиги образования
- 08/14/2015 - О противоречиях
- 07/14/2015 - День молодежи
- 06/25/2015 - Закройте свой браузер
- 06/22/2015 - Школьное образование в США
- 06/19/2015 - Проблема правильных детей
- 06/04/2015 - Новая Пушкинская премия
- 06/02/2015 - Мультфильм "Цыпленок"
- 05/30/2015 - Эбру, рисование на воде
- 05/19/2015 - Классная стенгазета
- 05/11/2015 - 70-летию Великой Победы посвящается
- 05/04/2015 - Памяти павших
- 05/04/2015 - Прогулка в парке
- 04/27/2015 - Знакомство с квилингом
- 04/19/2015 - Портфолио
- 04/13/2015 - Сим победиши
- 04/10/2015 - Новости литературы
- 04/10/2015 - Светлая Пасха
- 04/09/2015 - Да здравствует картошка!
- 03/31/2015 - Урок бабочки
- 03/27/2015 - Конференция "Цифровые образовательные ресурсы-2015"
- 03/17/2015 - Писатель Анна Гайкалова
- 03/08/2015 - Панно с цветами
- 03/01/2015 - Мальчишки и девчонки
- 02/27/2015 - Если бы я был президентом.
- 02/12/2015 - Четвертый этап проекта
- 01/18/2015 - Первое задание проекта
- 01/17/2015 - Дневник проекта "Путешествие в Игромир". День первый.
- 01/10/2015 - Награда нашла героев
- 01/09/2015 - Любовь к трем Цукербринам
- 01/02/2015 - Ради ребенка
- 01/01/2015 - По ту сторону
- 12/22/2014 - Как научить ребенка делать уроки.
- 12/12/2014 - Учебная мотивация
- 12/12/2014 - Интернет-фестиваль "Добрых рук мастерство".
- 12/09/2014 - Тест "Зоопарк".
- 11/29/2014 - Дымковские индюки
- 11/28/2014 - Веселые старты
- 11/03/2014 - Первый мультфильм готов!
- 10/31/2014 - Еще одна победа
- 10/18/2014 - Новости киностудии
- 10/08/2014 - Что такое человек?
- 10/07/2014 - Проективное рисование
- 09/29/2014 - Будни киностудии
- 09/25/2014 - Хроники 1 "Б" класса.
- 09/02/2014 - 1 сентября в 1 классе
- 08/24/2014 - Как делаются мультики?
- 08/24/2014 - Киностудия "Лепная сказка"
- 07/11/2014 - Хорошие новости
- 06/25/2014 - Четыре типа личности ребенка
- 06/17/2014 - Фильм о детях нашей группы
- 06/07/2014 - Психологическая зрелость
- 05/17/2014 - Наши сказки в эфире
- 05/13/2014 - Прощальные стихи
- 05/04/2014 - Зеленый конек среди белых ромашек
- 04/27/2014 - Томас Гордон.
Школа эффективного родителя
- 04/17/2014 - Конкурс "Волшебное слово"
- 04/06/2014 - Сила и слабость
- 04/02/2014 - Свобода: друг или враг?
- 03/31/2014 - Школа-парк
- 03/10/2014 - Дерзкие
- 02/24/2014 - Ура, мы победили!
- 02/07/2014 - Живые дети
- 02/06/2014 - Почему взрослые так скучны?
- 02/06/2014 - Гендерные войны в детском саду
- 01/26/2014 - Инструкция при рождении
- 01/26/2014 - Что необходимо для счастья
- 01/21/2014 - Детские эмоции
- 01/08/2014 - Астрология и дети
- 12/29/2013 - Еще одна победа
- 12/29/2013 - ЕГЭ для дошкольников
- 12/22/2013 - Астрология и дети
- 12/21/2013 - Научные опыты в детском саду
- 12/16/2013 - Рецензия на книгу "У поэзии - женское лицо"
- 12/08/2013 - Гороскопы детей
- 12/08/2013 - О четырех мотивах у ребенка
- 12/03/2013 - Проект "Необитаемый остров". Часть 3.
- 12/02/2013 - Премьера спектакля
- 11/26/2013 - На репетиции
- 11/25/2013 - Публикация в Германии
- 11/24/2013 - Астрология и дети
- 11/23/2013 - На съемочной площадке
- 11/16/2013 - Драматерапия
- 11/10/2013 - Новые аргоны
- 11/02/2013 - В них светится душа
- 10/27/2013 - О пользе грамотности
- 10/26/2013 - Почему нельзя драться?
- 10/05/2013 - Статья в журнале "Справочник педагога-психолога"
- 09/01/2013 - Новая школа
- 08/30/2013 - Сближение поколений
- 08/23/2013 - Фантастическая живопись
- 08/22/2013 - Ключ к фантазии
- 08/20/2013 - Детский страх
- 06/27/2013 - Статья о книге Е.
Сафроновой
- 06/17/2013 - Стандарт для малышей
- 06/12/2013 - Зеленая война
- 06/06/2013 - Презентация книги
- 06/03/2013 - Творческий голод
- 06/02/2013 - Публикация в журнале
- 06/01/2013 - Любить ребенка
- 05/28/2013 - Об относительности
- 05/28/2013 - Пантеизм в России
- 05/19/2013 - Драконы и сокровища
- 05/18/2013 - Писатель Н.Селезнев
- 05/09/2013 - Прибрежные веры
- 05/06/2013 - Хроники "Необитаемого острова"
- 04/28/2013 - Подвиг и подвижничество
- 04/21/2013 - Паиньки и фантазеры
- 04/18/2013 - Итоги конкурса
- 04/14/2013 - В поисках разумных существ
- 04/13/2013 - На необитаемом острове
- 03/31/2013 - Пелевин и пустота
- 03/24/2013 - Воспитание мужества
- 03/23/2013 - Аленький цветочек
- 03/23/2013 - Чужие дети
- 03/16/2013 - Новый матриархат
- 03/13/2013 - Жизнь как в сказке
- 03/10/2013 - Война полов
- 03/09/2013 - Примерные и скверные
- 03/08/2013 - Дети - наше будущее
- 03/02/2013 - Резолюция съезда РВС
- 02/22/2013 - Ненужное вычеркнуть
- 02/18/2013 - Сказка о птице
- 02/17/2013 - Зеленая птица
- 02/13/2013 - О России с любовью
- 02/11/2013 - Воины света
- 01/26/2013 - Заметки на полях
- 01/25/2013 - Основы православной культуры
- 01/06/2013 - Ура, каникулы!
- 12/26/2012 - Ссылка на текст закона Об образовании
- 12/25/2012 - Либерализм или свобода?
- 12/24/2012 - Поздравляю, закон принят
- 12/23/2012 - Назидательны ли сказки
Как читать детские рисунки? | Психология
Традиционно считается, что в первую очередь необходимо оценить цветовую гамму рисунка. Во многих источниках мне встречались более или менее вольные интерпретации главным образом исследований Люшера о связи «цвета и характера» — то есть состояния психики и цветовых предпочтений. О значениях цветов написано чрезвычайно много и без меня, при желании в Интернете можно найти достаточное количество информации, поэтому я сделаю акцент на другом.
Фото: pixabay.com
Безусловно, цвет — это важно. Однако важно помнить и то, что нельзя категорично заявлять нечто вроде
если рисунок сделан черным — ребенок находится в состоянии депрессии, а если красным — он чрезмерно агрессивен.
Оценивая цветовую гамму детских картинок, следует обращать внимание вот на что:
- Есть ли у ребенка достаточный выбор цветов, которые можно использовать? (Известны случаи, когда ребенок рисовал «мрачный» рисунок только потому, что коробка карандашей была на всех одна и ему как раз достался черный или серый.
)
- Как часто использует какой-либо цвет ваш малыш? Всегда ли он выбирает преимущественно красный, к примеру, карандаш, или же это ситуационный выбор? С какими цветами он его комбинирует?
Так, согласно исследованиям А. Л. Венгера, темно-коричневые, серые и черные цвета в качестве преобладающих, постоянно выбираемых — признаки депрессивного состояния. Слишком много красного свидетельствует об актуальном (здесь и сейчас) состоянии тревоги, эмоциональной напряженности. Но если красный — постоянно предпочитаемый цвет, это может говорить о невротизации или повышенной конфликтности. Обилие красного в сочетании с темными тонами — возможная тревожная депрессия. Фото: pixabay.com
- Какие тона вообще преобладают в рисунке — теплые или холодные? Избыток темно-голубых и фиолетовых цветов может говорить о сниженном настроении или просто о высокой чувствительности.
Выполнение почти всех работ «в пастельных тонах» также говорит о чувствительности либо о тревожности как личностной особенности.
- Использует ли ребенок всю палитру, либо его цветовая гамма обычно бедна и он ограничивается парой-тройкой цветов? Если это так, то можно говорить об астении, усталости, пассивности или даже о депрессии.
- Каким цветом кто нарисован? Постоянно ли ребенок выбирает именно этот цвет для данного члена семьи, животного? Сравните серию рисунков, выполненных ребенком в разное время. Появился ли вызывающий вопросы цвет только как тенденция последних дней, или так было всегда?
Следующий важный момент — нажим на карандаш. Это — показатель психомоторного тонуса ребенка.
Если нажим слабенький, легкий, неуверенный — это говорит о робости, пассивности, астении (истощенности психики) малыша.
Если линии постоянно стираются — это свидетельство неуверенности, эмоциональной неустойчивости, тревожности. А когда штрихи делаются как бы эскизными — сначала легонькими штришками, потом наводятся жирнее — это попытка контролировать свою тревогу, взять себя в руки.
Если контуры изображений жирные, сильно продавливают бумагу, это может быть свидетельством эмоциональной напряженности, импульсивности. Ну, а если карандаш рвет лист — это признак возможной конфликтности, агрессивности, либо просто возбужденного состояния или гиперактивности.
Размер рисунков также немаловажен. В норме самый крупный объект рисунка занимает примерно 2/3 листа формата А4. Если рисунок человека или животного очень велик, занимает весь лист или даже выходит за его пределы (иногда ребенок переворачивает лист или приклеивает сбоку еще один, чтоб дорисовать то, что «не поместилось») — это может навести на мысль о тревожном или стрессовом состоянии малыша в данный момент (а еще такие рисунки характерны для импульсивных и гиперактивных деток). А вот малюсенький рисунок часто говорит о низкой самооценке или депрессии. Если же размер рисунков непостоянен — ребенок эмоционально нестабилен.
Фото: pixabay.com
Задуматься заставит и расположение рисунка на листе. Рисунок в верхней части листа свидетельствует о высокой самооценке (либо о склонности к «витанию в облаках»), а вот мелкий размер в сочетании с расположением «внизу» может говорить об эмоциональном неблагополучии. Помните рисунок «очень одинокого петуха», который нарисовал Карлсон? Крошечное нечто в нижнем уголочке листа — и больше ничего…
Обратите внимание также на то, насколько тщательно нарисовано изображение, насколько оно детализировано. Если подробностей много — у ребенка, скорее всего, живое воображение, творческая направленность (хотя возможно, он просто демонстративен). Однако всмотритесь, какого рода все эти детали: если они однотипны и количество их велико (к примеру, ребенок не поленился нарисовать 39 пуговиц на мундире солдата или 154 чешуйки на рыбе) — это может быть свидетельством тревожности, ригидности, перфекционизма.
Важен и темп работы ребенка: если малыш рисует медленно, но старательно — значит, таковы особенности его темперамента, а вот медленное и вялое, без интереса рисование — признак пассивности, истощенности нервной системы или депрессивного состояния. Высокий темп говорит о том, что перед нами активный живчик. Если же при этом рисунок размашист и неаккуратен — ребенок, скорее всего, гиперактивен (либо негативно настроен и стремится поскорей «отвязаться» от вас и сделать все побыстрее и кое-как).
Фото: pixabay.com
Подсказкой будут реплики ребенка во время работы. Если малыш делится в процессе создания сюжета своими мыслями, рассказывает о том, что рисовать любит — он настроен положительно и, скорее всего, психологически благополучен. Если малыш постоянно уточняет, что и как «правильно» надо делать — это маленький перфекционист, и/или он тревожен и не уверен в себе. Ну, а если просьба нарисовать что-либо вообще воспринимается «в штыки» либо сопровождается нытьем вроде «скучно», «надоело» — это может объясняться и робостью, и усталостью, и негативизмом, и неумелостью в общении, и стремлением уйти от трудностей.
Еще раз хотелось бы предостеречь от скоропалительных выводов о состоянии ребенка на основе одного признака: только если вы видите «симптомы» тревожности или депрессии в нескольких элементах сразу, и тем более — в разных рисунках, можно делать какие-либо выводы. Однако и в этом случае надо воспринимать ситуацию в общем контексте: к примеру, если нарисованное существо тщательно заштриховано — это, конечно, может быть признаком тревожности и неуверенности. Но может быть также свидетельством того, что ребенок посещает художественную школу и его там уже научили, «как рисовать правильно», т. е. передавать штриховкой оттенок и объем.
Фото: pixabay.com
Чрезвычайно важным в рисунке является сюжет и то общее впечатление, которое он производит. Конечно, впечатление — дело тонкое: маму, допустим, картинка чем-то расстроит, а папу — вполне устроит. Однако есть такие рисунки, которые безусловно производят тягостное впечатление на любого зрителя: изображения сцен насилия, ран, крови, асоциальных сюжетов, агрессивных, «вооруженных изо всех сил» персонажей или же существ совершенно непропорциональных, с грубыми искажениям формы и пропорций (явно не по возрасту). Все это, по утверждениям признанных мастеров исследования детского рисунка Дж. Дилео и А. Л. Венгера, — признаки неблагополучия. Однако повторюсь — лишь признаки, и об истинном положении вещей следует судить, только тщательно проанализировав множество факторов.
Для этого существуют специальные проективные тесты — так называемые «рисуночные методики», с помощью которых детские психологи вместе со специалистами по психоанализу могут составить представление о состоянии ребенка. Речь о них и пойдет в следующих статьях.
Ваш ключ к пониманию ребенка
Дайте малышу карандаши и бумагу, и рисунок ребенка расскажет, что происходит в его внутреннем мире. Что же может нам подсказать анализ детского рисунка?
Содержание статьи:
- Не просто так;
- Интерпретация;
- Вывод.
Не просто так
Каждый рисунок малыша — это не только общая картина со своим сюжетом и настроением, но и совокупность разнообразных деталей, имеющих свою интерпретацию. Часто взрослым кажется, что тот или иной элемент детского рисунка — это лишь результат стечения обстоятельств:
«Просто у него так получилось».
На самом деле любая деталь рисунка, будь то размер, местоположение, толщина линии или пуговицы на одежде, не появляются «просто так», особенно если малышу уже больше 4 лет. Расцвет детского рисунка, а следовательно, и его интерпретации, приходится на старший дошкольный и младший школьный возраст, однако уже с 3 лет разнообразные детали вносят все больший и больший вклад в характеристику малыша.
Осуществляя анализ детского рисунка, или просто рассматривая результат изобразительного творчества ребенка, все время задавайте себе вопрос:
«Почему он нарисовал этот элемент именно так, а не иначе?», «Почему именно эта деталь оказалась для него важной и отразилась в рисунке?».
![]()
Например, ребенок всегда рисует простым карандашом. «Он просто не любит раскрашивать», — комментируют родители. Но что стоит за этой нелюбовью? Возможно, малыш еще слишком мал, чтобы заботиться о цвете, а простой карандаш оставляет яркий контрастный след на белой бумаге. А может, у него уже не остается сил на раскрашивание и стоит заподозрить астению? Или же ребенок предпочитает серые тона, поскольку они отражают его настроение… Каждая мелочь в рисунке может иметь свою причину, но лишь в комплексе множество мелочей создают психологический портрет.
Анализ детского рисунка: Интерпретация
На рисунке мальчик очень ярко и необычно изобразил портрет своей мамы. Первое, что привлекает внимание в этой работе, — это несвойственная четырехлетнему возрасту манера изображения и красочность рисунка, а также возникающее ощущение повышенной эмоциональности.
Поскольку рисунок выполнен фломастерами, а на фотографии отражена лишь часть листа, который использовался при рисовании, не представляется возможным с уверенностью определить такие формальные показатели, как сила нажима и размер рисунка. Однако можно предположить, что ребенок рисовал с нормальным или несколько повышенным нажимом, который может отражать импульсивность (низкий моторный контроль) или повышенный уровень эмоциональной напряженности. В данной ситуации, скорее всего, имеет место свойственная возрасту мальчика импульсивность, подтверждающаяся несколько хаотичными линиями, заезжающими друг на друга, повторами (проведением по одному месту или элементу несколько раз). В то же время четкие линии являются показателем сильной нервной системы, уверенности в себе.
Содержание
Рисунок ребенка содержит цветовая гамму с пятью оттенками (при достаточно узком и конкретном сюжете), что является показателем хорошего эмоционального развития мальчика, возможно, даже его повышенной чувствительности, или отражает наличие у него художественных способностей. Яркие насыщенные цвета указывают на активность характера и позитивное настроение автора. Изображение портрета мамы обладает достаточной оригинальностью для рисунка мальчика 4 лет (нестандартное изображение волос в виде разноцветной «радуги»). Это может свидетельствовать о развитой фантазии ребенка. Также такое «украшение» мамы показывает особое отношение малыша — ребенок старается нарисовать ярче, красивее и наряднее то, что важно и любимо.
Впрочем, при всей яркости и позитивности рисунка (мамино лицо с улыбкой) можно отметить большие глаза со зрачками, которые обычно символизируют страхи и тревоги. Если малыш рисует их у кого-то из членов семьи, возможно, ребенок считает, что этот человек о чем-то беспокоится и нуждается в защите. Кроме того, большое разноцветное сооружение на маминой голове напоминает головной убор, что также является признаком потребности в защите. Как видите, небольшой анализ детского рисунка дал много пищи для ума.
Видео «Как понять рисунок ребёнка? Узнайте о скрытых проблемах»:
Вывод
Рисунок мальчика указывает на хорошее развитие у него эмоциональной сферы, воображения, вероятно наличие художественных способностей. Можно предположить присутствие в поведении малыша импульсивности, которая вполне характерна для ребенка 4 лет и не является отклонением от нормы. «Уверенные» линии с умеренным нажимом, яркая палитра характеризуют ребенка как позитивного и активного.
По рисунку можно сказать, что мама для малыша имеет большое значение, на ней сосредоточена его любовь (ребенок стремится детализировать, украсить, нарядить того, кого любит, выделяет в окружении). С другой стороны, по большим глазам и прическе-шапке можно заподозрить, что малыш воспринимает маму нуждающейся в защите, тревожащейся по какому-то поводу. Естественно, такая гипотеза может иметь место при условии, что такие признаки наблюдаются и в других рисунках ребенка.
А вы осуществляли когда-либо анализ детского рисунка?
Еще интересные материалы:
Психология детского рисунка - Область здоровья
Рисунки – это искренние и неподдельные рассказы о жизни детской души, о ее благополучии и неблагополучии, и ее радостях и печалях. Как же понять, что с ребёнком происходит на самом деле? Оказывается, для этого можно использовать психологию детского рисунка, который (если уметь его читать) расскажет обо всём, что происходит в детской душе.
Анализ детских рисунков очень напоминает разгадывание головоломок. Справиться с ним по силам только опытному детскому психологу, хотя простейшие принципы расшифровки следует знать и родителям.
Цвет
Это самый важный критерий. Поскольку дети предпочитают не смешивать краски, то для анализа достаточно основных цветов. Если в композиции преобладает какой-либо цвет, то это свидетельствует о том, что ребёнок озабочен каким-то явлением или событием. Если же он использует множество красок, то можно говорить о разносторонности его интересов и отсутствии довлеющей над ним проблемы.
- Если ребёнок использует в основном серый, чёрный или тёмно-красные оттенки, то его наверняка мучают страхи и депрессия.
- Напротив, обилие оранжевого и жёлтого цветов говорит о хорошем настроении рисующего.
- Красный цвет сигнализирует об агрессии и быстрой возбудимости, но делать столь серьёзные выводы можно лишь после анализа остальных моментов поведения.
- Погружённые в себя личности предпочитают разные оттенки синего.
- Зелёный говорит о скучающем состоянии. Если у ребёнка сплошь зелёные лужайки и рощицы, то стоит подумать о том, чтобы отвести его в секцию или увлечь чем-нибудь ещё.
- Фантазёры и мечтатели обожают фиолетовый цвет.
- Беспокойные дети, имеющие проблемы с самооценкой, часто используют коричневый цвет.
Но психология детской живописи не так проста. Некоторые мамы, начитавшись соответствующих книг и заметив в детских каракулях обилие чёрного, с ужасом тащат малыша к психологу. Но ведь чёрный цвет не только говорит о тревожности, им можно проще всего выделить на рисунке важный объект. Графику нельзя считать признаком проблемы, скорее, это тяга к дисциплине, тем более, если для беспокойства других оснований нет.
Композиция
Взаимоотношение объектов на детском рисунке отражает мысли автора.
- О взаимопонимании говорят прижавшиеся друг к другу члены семьи, о близости и доверии говорят также сцепленные руки фигурок.
- Если кого-то из родителей ребёнок поместил в самом уголке листа, то тому стоит подумать, как побольше общаться с чадом.
- Самого значимого человека ребёнок обязательно поместит в центре и сделает самым большим.
- При внутренней опустошённости и заниженной самооценке центр рисунка ребёнок оставит пустым.
- У фантазёра фигуры обычно парят, не касаясь твёрдых поверхностей. О неуверенности в себе говорит жирно прорисованная линия земли.
- Если предметы нарисованы очень крупно, то это говорит о внутреннем комфорте. Если же ребёнок чувствует себя одиноким, то и себя он изобразит маленьким и поместит куда-нибудь в уголок рисунка. Тонкие, как спички руки и ноги фигуры говорят об обеспокоенности малыша собственной слабостью.
- Интересно оценить также автопортрет малыша. Если он нарисовал себя ростом равным или даже выше, чем взрослые, то считает себя важным и особенным.
- Плохо, когда на рисунке отсутствует кто-либо из членов семьи, что говорит о неприязни или безразличии ребёнка к нему, а ещё хуже, если там нет самого малыша, то есть, он не чувствует себя нужным в семье.
Расшифровка детского рисунка домика
Другим изобразительным психологическим тестом является рисунок домика.
- Если малыш изобразил большой дом, то его можно назвать общительным, гостеприимным, открытым.
- Дом, как бы отстоящий далеко, показывает одиночество и отверженность малыша.
- Если дом окружают многочисленные постройки, то у малыша тревожное состояние.
- Если ребёнок постарался прорисовать заднюю стену дома, то он стремится контролировать свои эмоции.
- Если же дом висит над землёй, то у малыша слабая связь с реальностью, он парит в облаках.
- Если нижние контуры стен, наоборот, чётко прорисованы, то у малыша есть затруднения и тревога.
- Прозрачные стены показывают на стремление к лидерству, в то время как тонкие боковые линии кричат о нервном истощении. Признаком общительности являются большие открытые двери, но если они слишком велики, то вполне возможна зависимость от других людей.Напротив, небольшие двери скрывают неуверенность в себе.
- Множество нарисованных с разных сторон дверей говорят о стремлении к одиночеству, а их отсутствие – о трудностях с общением.
- О жажде общения говорит обилие окон, а занавески на них – о закрытости.
- Густой дым напоминает о внутреннем напряжении, а тоненькая струйка – о недостатке общения с близкими.
Тревожные сигналы в детских рисунках
Умея читать психологию рисунка своего малыша, родители могут быстрее заметить проблему и исправить её.
- Обилие коричневых тонов сигнализирует о проблемах малыша со здоровьем – они ещё не проявились, но он уже быстро устаёт и чувствует слабость.
- Большие, тщательно прорисованные глаза – скрытый страх. Но отсутствие глаз и рта намекает на коммуникативные проблемы.
- Если кого-то из родных ребёнок рисует подальше от своей фигурки, то им следует попытаться восстановить его доверие.
- Фантастические миры с пришельцами и эльфами, так нравящиеся родителям, могут намекать на дискомфорт в реальной жизни.
- Подавляемая агрессия проявляется в рисунках зубастых и когтистых зверей.
- Хуже всего, если на картинке семьи нет самого автора – значит, в родном доме он не находит себе места.
Учимся расшифровывать детские рисунки
Научитесь расшифровывать детские рисунки и лучше узнать своего ребенка и его внутреннюю личность. Детские рисунки могут так много рассказать вам об их страхах, радостях, мечтах, надеждах и кошмарах, но они также дадут вам драгоценное представление об их личности .
Дети начинают рисовать, когда они становятся достаточно большими, чтобы взять карандаш или карандаш и положить их на бумагу. Для самых маленьких рисунок представляет собой естественное занятие , обычно доставляющее большое удовольствие. Они рисуют, чтобы выразить эмоции, потому что не знают, как выразить разные чувства словами. Они выражают свои страхи, радости, мечты, надежды и кошмары с помощью рисунков, а также рассказывают вам о своих отношениях с миром и другими вещами .
Рисунок - это средство общения, а детские рисунки - это их личности . Детские рисунки уникальны и могут дать точную информацию о юных художниках.
Каждый родитель надеется найти какой-то смысл в рисунках своего ребенка . Иногда рисунки - это просто рисунки, и на странице отображается не что иное, как забавное игровое время . Но иногда интерпретация детских рисунков означает, что вы обнаруживаете более глубокий слой того, что они думают и чувствуют.
Итак, не зачитывает рисунок слишком много, а вместо этого позволяет ребенку рассказать вам, что этот рисунок для него значит . Задавая вопросы, например о том, что делают люди на рисунке, вы можете узнать от вашего ребенка то, что вы, возможно, никогда не увидите.
Этапы рисования
Детские рисунки делятся на три этапа: наброски, предварительная схема и схема.
- Рисование (2-4 года)
На данном этапе картинки не выглядят реалистично, и это в основном просто отметки на странице. Может показаться, что там ничего нет, но иногда дети создают что-то, называемое «случайным реализмом». Это означает, что когда каракули будут выполнены, вы сможете увидеть определенные формы, напоминающие машину или дом.
- Предварительная схема (4-7 лет)
На этом этапе дети пытаются создавать то, что они видят своими глазами. Они могут рисовать самые простые вещи, такие как лица, фигурки из палочек, автомобили, грузовики, деревья и дома. Эти рисунки обычно не содержат реалистичных деталей. В конце этапа они начинают добавлять определенные вещи, которые отличают их идеи, например, цветы перед домом или одежду на фигурках из палочек.
- Схема (7+ лет)
На этом этапе есть некоторые свидетельства схемы.Например, рисунок океана может включать в себя чаек, морских звезд, пляжный мяч, людей в купальных костюмах и т. Д. Можно добавить слова и символы, чтобы дать дальнейшие объяснения рисунка. На рисунках людей будет больше деталей, возможно, включая веснушки. Здесь больше глубины и реализма, и возможно использование новых точек зрения.
Предпочтения по полу и цвету
Неудивительно, что есть некоторые различия между тем, как и что рисуют девочки и мальчики. .Девочки обычно рисуют округлые формы, в том числе цветы, сердечки, тогда как углы, квадраты и более прямые линии характерны для мальчиков, наряду с автомобилями, автобусами и т. Д. В целом, дети склонны предпочесть рисовать свои собственный пол.
Кроме того, некоторые исследователи сообщили, что девочек, как правило, используют больше цветов для рисунка, чем мальчики, предпочитают более теплые цвета (например, розовый) и что мальчики предпочитают более холодные цвета (т. е. синий).
Выбор цвета, очевидно, может быть значительным:
- Черный и фиолетовый предполагают доминирование и могут быть предпочтительны для относительно требовательного ребенка. Синий популярен среди детей, которые обладают заботливым характером и любят компанию.
- Красный - это цвет возбуждения, особенно может использоваться детьми, чтобы ничего не пропустить. Это один из самых популярных цветов для детей.
- Розовый показывает потребность в любви и признательности и нравится девушкам
- Зеленый - цвет тех, кто любит отличаться, любит пространство, артистичен и умен.
- Желтый также демонстрирует ум и солнечный характер.
Положение чертежа на странице
Когда дело доходит до позиционирования на странице, очевидно, левая сторона страницы традиционно ассоциируется с прошлым и с заботой . Это также связано с матерями.
Правая сторона связана с интересом к будущему и необходимостью общаться . Эта сторона ассоциируется с отцами.
Ребенок, который помещает рисунок хорошего размера на видном месте на странице, считается хорошо сбалансированным и надежным , в то время как, в отличие от него, маленькие фигурки, нарисованные у нижнего края листа или рядом с ним, или в углу , выражают чувство неполноценности или незащищенности.
Какие эмоции проявляют их рисунки?
На рисунках вашего ребенка можно раскрыть множество эмоций, но не слишком увлекайтесь тем, что они могут означать, пока ребенок не успеет их вам объяснить. .Однако есть некоторые моменты, обнаруженные исследователями, которые могут отображать то, что на самом деле чувствует ребенок.
- Детальные, тщательные рисунки могут выявить ребенка, который чувствует необходимость очень сильно стараться.
- Смелые штрихи , особенно если они расположены близко друг к другу, могут быть признаком стресса, сильных чувств, решимости или гнева , в то время как более мягкие штрихи предполагают более мягкий характер.
- Качество линий также может быть значительным. - фигура, нарисованная светлыми, колеблющимися, прерывистыми линиями, показывает нерешительного, неуверенного ребенка, который, кажется, думает по ходу дела.Напротив, смелая, непрерывная, свободно проведенная линия выражает уверенность в себе и чувство безопасности.
При рисовании фигур размер и относительный размер нарисованных фигур считаются значимыми , при этом более важные или доминирующие фигуры изображаются крупнее.
Отсутствие рук иногда интерпретируется как указание на робость, признак неагрессивных детей, тогда как преувеличение размера рук рассматривается как символ агрессивных тенденций, если фигура является автопортретом.Точно так же крошечные ступни рассматриваются как признак незащищенности - буквально неустойчивый фундамент.
- Импульсивный ребенок : Большие фигуры, отсутствие шеи, асимметрия конечностей.
- Беспокойный ребенок : облака, дождь, летающие птицы, без глаз на фигуры
- Застенчивый ребенок : короткие фигуры, без носа и рта, крошечные фигурки и руки, прижатые к телу
- Злой ребенок : большие руки и зубы, длинные руки, скрещенные глаза
- Небезопасный ребенок : Чудовищные фигуры, крошечные головы, без рук и наклонные фигуры
Как поощрять детей рисовать
Научиться интерпретировать и расшифровывать детские рисунки может быть очень полезно для вас как для родителей. Однако постарайтесь также поощрять и эту творческую активность.
Искусство помогает детям развивать независимость в определенных пределах и дает им возможность излагать свои идеи на бумаге или в других форматах. . Что наиболее важно, творческое самовыражение позволяет детям задействовать магию своего собственного воображения, а это и есть суть ребенка.
Вот несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы побудить вашего ребенка больше рисовать:
- Сделайте искусство неотъемлемой частью игрового процесса .Предложите им различные принадлежности для рисования, такие как мелки, толстые карандаши и моющиеся маркеры. Разрежьте бумажные пакеты, чтобы рисовать. Иногда маленьким детям помогает, если приклеить бумагу на стол, чтобы она не двигалась во время рисования.
- Никаких инструкций. Позвольте вашему ребенку экспериментировать, исследовать и выражать свои творческие способности по-своему. Этот независимый ребенок должен чувствовать себя уверенным, компетентным и умным.
- Обратите внимание на процесс, а не только на продукт .Участвуйте в их рисовании, а не просто хвалите ребенка за успехи. Помогите ему нарисовать какие-нибудь более сложные вещи или вместе подберите подходящие цвета для домика из дерева.
- Используйте искусство, чтобы помочь вашему ребенку выразить сильные чувства . Если ваш ребенок злится, помогите ему / ей выразить такие эмоции, нарисовав очень гневную картинку.
- Покажите рисунки и письма вашего ребенка . Так ваш ребенок знает, что его работа ценится и важна.
Вы любите рисовать с детьми? Не могли бы вы поделиться с нами рисунками ваших детей? Это было бы замечательно!
Скрытый смысл детских фигур и каракулей
Все это говорит о том, что детские формы и фигурки не так уж и просты - то, что считается простотой, может быть степенью умственной свободы, которую многие абстрактные художники стремятся воссоздать. Дети могут быть более открыты для игры с изображением невидимых вещей, таких как звук и эмоции, утверждает парижер из Concordia, потому что они еще не ограничены ограничением изображения только видимых предметов, что характерно для традиционного западного искусства.
Конечно, артистические абсурды маленьких детей часто сводятся к тому, что они - это дети, что их технические способности недостаточно развиты. Многие ученые предостерегают от переоценки художественной изысканности детей; Они говорят, что любое сходство с работами гениальных художников-абстракционистов - всего лишь удачная случайность.
Эдит, 3 годаУдачная случайность или вундеркинд, признание того, что маленькие дети не так сильно стремятся создавать реалистичные изображения, помогает продемонстрировать, что для них значит рисование.Для многих детей рисование волнует не из-за конечного результата, к которому оно приводит, а потому, что они могут полностью жить в мире своего рисунка на несколько минут (а затем сразу же забыть об этом через несколько минут). Взрослым может быть трудно относиться к такого рода мимолетным переживаниям всего тела. Но возможности для самовыражения, которые дает рисование, имеют важное, даже терапевтическое значение для детей.
Даже простые каракули имеют смысл. Когда-то считалось, что дети рисуют только для того, чтобы испытать физическое ощущение движения руки по странице, «теперь было показано, что, когда дети пишут, они представляют через действие, а не изображения», - сказал победитель Бостонского колледжа.«Например, ребенок может нарисовать грузовик, быстро проведя линию по странице и выбрав« масштаб, масштаб », и поэтому он не будет похож на грузовик, когда ребенок закончил, но если вы посмотрите на процесс, что - говорит ребенок, и по звукам и движениям, которые он делает, когда рисует, вы можете видеть, что он пытается изобразить грузовик посредством действия », - сказала она. «И в каком-то смысле рисунок слился с символической игрой».
Лиана Алвес, воспитательница дошкольного образования в государственной чартерной школе Inspired Teaching Demonstration в Д.К. рассказал мне об одной студентке, которая подарила ей рисунок с единственной прямой линией на странице. Алвес предположил, что ребенок не особо задумывался над рисунком, пока не начал объяснять, что линия была одним из матрасов из Принцесса на горошине, одной из сказок, которые они читали в классе. Студент, однако, мог предложить другое объяснение в другой момент времени. Морин Ингрэм, учитель дошкольного образования в той же школе, сказала, что ее ученики часто рассказывают разные истории об определенном произведении искусства в зависимости от дня, возможно, потому, что они не были уверены, что собирались нарисовать, когда начинали рисовать.«Мы, взрослые, часто говорим:« Я собираюсь нарисовать лошадь », и отправляемся в путь ... и расстраиваемся, когда не можем этого сделать, - сказал Ингрэм. «Кажется, они придерживаются гораздо более разумного подхода, когда они просто рисуют, а потом понимают, что« это лошадь »».
В конечном счете, то, что может быть наиболее показательным в детском творчестве, - это не то, само искусство, но то, что они говорят в процессе рисования. Они часто рассказывают истории, которые открывают более ясное окно в их мир, чем конечный продукт. На вопрос, каким должен быть их рисунок, тоже не так много ответов; некоторые даже утверждали, что дети могут давать названия своим работам, потому что они привыкли к ритуалу, когда учителя просят их описать свой рисунок, а затем пишут короткое название на листе бумаги. Исследования показывают, что дети будут создавать подробное повествование во время рисования, но, рассказывая взрослым о своей работе, они просто назовут предметы или персонажей на изображении.
Интерпретация детского творчества, когда родители злобно смотрят в глаза правде
Если бы я увидел картину в Музее современного искусства, я бы легко убедился, что это потерянный шедевр абстрактного экспрессионизма. Простые, уверенные мазки кисти напоминали покойного Виллема де Кунинга или Джоана Миро в середине карьеры, обрисовывая фигуру, родственную китайскому иероглифу, увенчанную смелым, почти идеальным кругом, окруженным тремя чрезвычайно точными пятнами красного.Это был захватывающий образ. Даже поразительно. Но это не был шедевр, и я не видел его из-за побеленной галереи. Я видел произведение, амбициозно выполненное на бумаге для мясников, на стене христианского дошкольного учреждения Бейнбриджа во время ежегодного дошкольного художественного шоу. Художник работы? Мой четырехлетний сын (статус гения подлежит уточнению). Название работы? «Мама».
Картина какое-то время висела в дошкольном учреждении, но в конце концов вернулась домой - как и все школьные картины - и хранилась в портфеле.Но я все думал об этом. Я немного склонен к навязчивой идее, и я был одержим, потому что мне казалось, что должно быть что-то запечатленное там, кроме легкомысленного, плохо скоординированного жеста. У меня не возникло ошибочное впечатление, что мой сын - искусный ученый, но нарисованная фигура была так задумана - три красные точки в центре синего круга, протянутая сине-зеленая рука, - что это было пренебрежительно. храните это вместе с остальной частью ранней работы. Так что, естественно, я вытащил его обратно.
Посмотрел еще раз. Мне было интересно, может ли этот образ быть окном в сознание моего сына, очень странного места, о котором я много думаю. Картина, казалось, захватила мою жену фантастическим образом, со всей ее простотой и умеренной энергией. Это было намеренно? Было ли это понимание? Я должен был знать. Итак, я как репортер начал разговаривать с людьми.
«Ребенок в возрасте четырех лет не может выразить словами то, что он может чувствовать или испытывать», - терпеливо объяснил мне игровой терапевт и психолог доктор Джамари Дайно.«Сначала они исследуют мир через символизм и художественно выражают себя». Дайно добавил, что искусство ничем не отличается от игры с куклами или переодевания в куклы, что создание является формой символической игры. На самом деле это что-то значит.
Например, когда ребенок надевает белую рубашку и слушает сердце другого ребенка. Это символы. Они изображают врача, хотя это не совсем врач, курящий и стетоскоп. То же самое и с ребенком, который рисует кружок на листе бумаги.Это символ чего-то, что они видели, испытали или узнали в своей жизни. И эти символы можно интерпретировать. Дайно был готов интерпретировать символы моего сына.
Прежде чем мы углубимся в эту интерпретацию, важно отметить, что, хотя многие могут рассматривать интерпретацию детских рисунков как сродни экстрасенсорному чтению или хиромантии, существует огромное количество исследований, посвященных значению этого слова. детское искусство. Есть последовательность в символике и технике детей, а также последовательность в том, как они меняются в процессе развития по мере их роста.
Один из пионеров терапевтической интерпретации детских рисунков, д-р Джозеф Ди Лео, в своем опусе «Детские рисунки как средства диагностики» подчеркивает, что дети не теряют согласованности, отмечая, что независимо от того, где находится ребенок на земле. , или из какой культуры они происходят, рисунок человека всегда начинается с круга (или некоторого подобия круга), представляющего лицо. Это потому, что лицо - это центр эмоций, внимания и общения ребенка. Другими словами, есть закономерности.Отклонения от этих моделей заметны и поддаются интерпретации. Мой сын - и все остальные дети - немного отклоняются от искусства.
По мере взросления, около 4 лет, дети придают лицу конечности, чтобы они могли передвигаться. Эта фигура называется «головастик». Вот где мой мальчик. И его свободный стиль тоже неудивителен. Ди Лео отмечает, что дети по своей сути экспрессионисты. Дети рисуют в основном свою «внутреннюю реальность», окрашенную их чувствами и эмоциями.
В этом контексте я был уверен, что Дайно отправит обратно записку, в которой объясняется, что мой сын был нормальным, хорошо приспособленным ребенком.Но этого не произошло.
Первое, что она отметила, - это цвета фигуры. По ее словам, сине-желтый и зеленый цвета представляют «успокаивающее эмоциональное состояние». Все идет нормально. В конце концов, это была «мама», и я точно знал, что моя 4-летняя девочка находит ее успокаивающей. Дайно также отметил распростертые объятия фигуры, показывающие, что художник настолько открыт и общителен, что и есть у него в избытке. Смелые линии также обозначили его как «энергичного» и «смелого».
Но это не было полным подтверждением того, что мой ребенок был потрясающим.Некоторые упущенные детали свидетельствовали о тревоге и недостатке автономии. Дайно заметил, что красные точки на лице могут указывать на гнев.
«С учетом всего анализа, - сказал Диано. «Я считаю, что это больше соответствует неуверенному ребенку, у которого есть тревожные наклонности, и поэтому он не уверен в своих способностях, обычно отвлекается на беспокойство и сталкивается с проблемами, выполняя задания».
Ой. Но тоже жутковато.
Дело в том, что наш четырехлетний ребенок в последнее время беспокоит нас своей открытой цеплянием, тревогой и неспособностью сосредоточиться.Мы отметили, что ему часто кажется, что он не уверен в том, что он может и что нельзя делать. Но меня не покидало красное лицо - эти три злые точки. Так что я дал Дайно больше контекста. Я сказал ей, что это фотография его матери, и что ему четыре года.
«Отсутствие лицевых различий можно рассматривать как то, что у ребенка переплетена идентичность со своей матерью, и он еще не развил индивидуальное развитие личности», - ответила она, что, в общем, достаточно верно. Затем она заключила на более радостной ноте, что «не видит никакой негативной или тревожной символики, связанной с его отношениями с матерью. Слава богу за мелочи.
Вот то, что я не сказал Дайно: мы с женой кричали. Мы не хотим быть такими. Мы не хотим быть. И мы много работаем, пытаясь поправиться. Совершенно очевидно, что лицо будет красным. Я решил признаться, рассказал ей о криках и подумал, может ли ребенок видеть в родителях утешение, отмечая с гневом его артистический апломб.
«Совершенно верно», - сказала она. «Это может символизировать то, что он понимает, что его мама утешительна и терпелива, и он все еще принимает ее такой, какая она есть, но это то, что он отмечает в ней.
Она объяснила, что признаки травмы включают крестики на лице или рту и вокруг него, а также черные поля. Это, по крайней мере, было облегчением, но я хотел немедленно погрузиться в остальную часть его рисунка, чтобы узнать больше. Дайно предположил, что это не лучшая идея. В конце концов, эта картина была частью того момента, когда он ее писал. Возможно, у него просто был тяжелый день. Кроме того, рисунок сам по себе не является адекватным диагностическим инструментом. Рисунок может предложить понимание, но без поведенческой оценки это просто часть головоломки.Пришло время волноваться, если мы увидим внезапные изменения в поведении, или он начнет регрессировать или наброситься. Тогда, возможно, пришло время обратиться за профессиональной помощью.
Обо всем этом я, конечно же, рассказал жене. Она уже забыла картину. Но когда я начал рассказывать ей об интерпретации Дайно, она оборвала меня. «Красный - это гнев, верно?» она спросила. «Это потому, что я кричу».
«Мы оба кричим», - пытался я ее успокоить.
Особенность этого маленького дошкольного художественного шоу в том, что оно всегда казалось таким милым и милым.Мы медленно проходили мимо стены за стеной, заполненной красочными произведениями, одна сливалась с другой, направляясь к холодильнику, чтобы добавить немного текстуры на кухню. И когда мы находили работы наших собственных детей, мы рассказывали им, насколько они хороши, стандартным способом, как у родителей, молодец .
Но я думаю, что в этом году я увижу это по-другому, потому что теперь я знаю, что работы на стенах хранят секреты. На этой мясной бумаге больше, чем грубые изображения собак и деревьев и безумная темперация. Все это что-то значит? Не само по себе, но все это зеркало.Сам того не зная, дети рисуют мир с поразительной точностью. Это не всегда мир, как мы его видим, но это мир, в какой-то элементарной и неоспоримым образом. И иногда мы тоже.
Ой! Пожалуйста, попробуйте еще раз.
Спасибо за подписку!
Что на самом деле означают детские рисунки - SheKnows
В жизни ребенка много раз, когда он может не желать или неспособен выразить нам, взрослым, то, что он чувствует внутри, - и это понятно.Тем не менее, родителям может быть неприятно чувствовать, что вы делаете все возможное, чтобы понять эмоциональное состояние своего ребенка, но продолжаете стоять перед той же кирпичной стеной. Но если ваши дети любят рисовать, у них есть выход.
Многие специалисты в области психического здоровья, работающие с детьми, используют произведения искусства, чтобы лучше понять своих маленьких пациентов и выявить некоторые чувства, которые дети не могут выразить вербально.При этом эти профессионалы обнаружили, что даже самые креативные дети, когда испытывают определенные эмоции, склонны рисовать предметы одного и того же типа или использовать похожие цвета.
Но не увлекайтесь и не начинайте чрезмерно анализировать каждую линию, кружок и точку, которые ваши дети наносят на бумагу. Доктор Кристофер Гастингс, психолог, который более 10 лет проводит психологическую оценку детей и подростков и часто использует проективные рисунки для помощи в интерпретации, предостерегает родителей, чтобы они не отделяли художественные работы своего ребенка от их ребенка и от того, кем является ребенок как личность. .
Подробнее: 11 Веселых летних поделок и занятий для детей
«При интерпретации детских рисунков очень важно получить от ребенка некоторый контекст», - говорит Гастингс. «Некоторые дети могут бояться определенных монстров, например вампиров, а некоторые - нет. Дети, которые недавно смотрели детский фильм с вампиром в качестве главного героя, могут относиться к ним положительно, но если бы они недавно смотрели фильм ужасов с вампиром в роли плохого парня, то рисунок означал бы совсем другое.”
Если вы изо всех сил пытаетесь понять своего ребенка, эти пять обычных детских рисунков могут многое рассказать об их страхах, надеждах и характере.
Монстры
«Вообще говоря, вампиры и монстры представляют собой могущественные существа», - говорит Гастингс. «Если персонаж находится в центре рисунка, это может означать, что ребенок хочет, чтобы его считали сильным, но также может представлять некоторые серьезные проблемы с беспокойством.
«Еще один предмет, который следует рассмотреть, - это то, что ребенку было сказано нарисовать», - продолжает Гастингс.«Если ребенку сказали нарисовать человека, а они нарисовали монстра, это могло быть негативным самооценкой. Если ребенок рисует просто для собственного развлечения, это можно рассматривать как желание быть более сильным или устрашающим ».
Дома
Гастингс говорит, что существует множество теорий о том, что дети имеют в виду, когда рисуют дома и другие неодушевленные предметы, такие как радуга и солнце. Однако фигурка дома - один из первых детских рисунков.
«Обычно я чувствую, что когда ребенок рисует дом, он рисует представление о том, как он видит свою домашнюю жизнь», - говорит Гастингс.«Дома могут быть элементами стабильности и структуры, но для детей, выросших в результате негативного семейного опыта, дом может представлять собой тюрьму. По мере развития детей они будут добавлять в дом больше деталей и в конечном итоге нарисуют трехмерный дом, а не двухмерный рисунок.
«Ребенок 6 лет, скорее всего, нарисует типичный квадратный дом с треугольной крышей, тогда как подросток, скорее всего, нарисует дом в более специфическом стиле и, вероятно, сделает его трехмерным, показывая также сторону дома», - Гастингс говорит.«Подростки, которые рисуют двухмерный дом, могут быть эмоционально низкорослыми и могли пережить какую-то травму, которая мешает им психологически развиваться дальше».
Если вы внимательно посмотрите на иллюстрацию дома вашего ребенка, количество окон (или их отсутствие) поможет вам лучше понять.
«Чрезмерное количество окон может означать открытость для общения с людьми, но также может быть и тем, что ребенок хочет, чтобы другие могли« видеть », что происходит в доме», - говорит Гастингс.«Дети, которые открыты для других и имеют здоровое социальное взаимодействие, скорее всего, проведут типичный проход к входной двери, тогда как дети, которые закрыты, могут даже не провести такой путь к своей двери. Более нормальные детали в доме обычно означают более позитивный взгляд на дом и семью ».
Солнце
Рисование улыбающегося желтого солнца может означать счастливое, удовлетворенное состояние, но не все солнца созданы равными.
«Обычно дети любят объяснять свои рисунки, поэтому человек может получить невероятное понимание, просто спросив детей, что означает каждый предмет», - говорит Гастингс.«В целом, однако, изображение полного солнца [является признаком] того, что ребенок счастлив и позитивно смотрит на мир. Частичное солнце, нарисованное в верхнем углу рисунка, могло указывать на признаки беспокойства по поводу авторитетных фигур. Солнце, едва светящееся сквозь облачное небо, может указывать на признаки депрессии и, возможно, даже на чувство безнадежности в их ситуации ».
Подробнее: Летние ночные развлечения, которые понравятся всей семье
Радуга
Хорошие новости: Гастингс говорит, что красочные радуги, как правило, являются позитивным посланием и включены в рисунки детей, которые имеют позитивную точку зрения.
Тревожные фотографии членов семьи
Немногие детские рисунки согревают сердце, как ряд улыбающихся членов семьи, держащихся за руки. Но когда на кухонном столе появляется изображение папы или мамы, охваченных пламенем или тонущих в бассейне, это может быть очень тревожным.
«Рисунки, изображающие определенную сцену с членами семьи (например, утопление), могут быть очень тревожными, и о них нужно спросить», - говорит Гастингс. «Ребенок может нарисовать члена семьи в огне или тонущем, если он недавно смотрел телешоу или фильм, изображающий это.Это может указывать на то, что ребенок испытывает тревогу по поводу трагической потери члена семьи. Это, скорее всего, будет сопровождаться кошмарами и некоторой тревогой разлуки с данным членом семьи.
«Однако бывают случаи, когда ребенок испытывает негативные чувства к члену семьи, а рисунки трагического события символизируют исполнение желаний от имени ребенка», - говорит он. «Опять же, вот здесь вопрос о рисунке может помочь в понимании».
Чрезмерное использование одного цвета
Вы можете задаться вопросом, увидев полностью черную картину вашего 5-летнего ребенка, возможно ли, что он или она открыли для себя «Лекарство» на 10 лет раньше.Преобладающее или чрезмерное использование одного определенного цвета может многое сказать нам о настроении наших детей.
«Синий означает депрессию, красный - гнев, но это не всегда так», - говорит Гастингс. «Некоторые дети предпочитают определенный цвет и могут использовать его для замены других естественных цветов. Опасения должны возникнуть, если вы видите однотонные рисунки, особенно если они выполнены в оттенках серого. Это может указывать на дальтонизм, неврологические проблемы или другие психологические проблемы.”
Версия этой статьи была первоначально опубликована в феврале 2016 года.
детских рисунков говорят в томах о доме: NPR Ed: NPR
Примеры оценки семейного рисунка: Рисунок ребенка с минимальными показателями семейной дисфункции (вверху) и рисунок ребенка с повышенным уровнем семейной дисфункции (внизу).
W.Роджер Миллс-Кунсе
скрыть подпись
Примеры оценки семейного рисунка: Рисунок ребенка с минимальными показателями семейной дисфункции (вверху) и рисунок ребенка с повышенным уровнем семейной дисфункции (внизу).
В. Роджер Миллс-КунсеКогда детям исполняется 6 лет, их рисунки имеют значение.
Не из-за этих фиолетовых единорогов или полосатых драконов, а из-за того, как дети рисуют себя и очень реальных людей в своей жизни.
В новом исследовании исследователи обнаружили, что дети, которые испытывали хаос в доме, включая высокий уровень шума, чрезмерную тесноту, беспорядок и отсутствие структуры, с большей вероятностью рисовали себя на расстоянии от родителей или были намного меньше по размеру. к другим цифрам.
В некоторых случаях эти дети рисовали с опущенными руками и безразличными или грустными лицами.
Их рисунки были отражением этого простого факта: хаос дома означал, что родители меньше общались с ними, и во многих случаях происходившие взаимодействия были короче и прерваны.
В результате дети потеряли самооценку, говорит Роджер Миллс-Кунсе, который руководил исследованием с Бхарати Звара в UNC-Chapel Hill. Чтобы было ясно, Миллс-Кунсе не винил родителей или опекунов, но назвал такой стресс в семье «функцией бедности»."
Исследователи усадили детей с маркерами и бумагой и попросили их нарисовать свои семьи. Никаких инструкций. Никаких других инструкций.
Рисование обычно занимало 10 минут или меньше.
Шесть лет - лучшее место для такого теста, - говорит Миллс-Кунсе. Любой младше, и ребенок не может управлять своим карандашом. Любой старше, и она начинает усваивать концепцию идеальной семьи, которая затем может повлиять на ее рисунки.
Многие психологи используют тесты по рисованию как субъективный способ понять жизнь детей в доме.Новым здесь является то, что Миллс-Кунсе и его команда считают, что они создали систему объективной оценки рисунков - короче , позволяющую любому врачу взглянуть на семейный рисунок ребенка и сделать примерно такие же выводы.
«В качестве инструмента оценки это существует уже некоторое время, - говорит он о тесте по рисованию, - но это превращает его в инструмент исследования».
Для этого команда исследовала преобладание определенных качеств - грустное лицо, удаленность от родителей и т. Д.- и показали, что они указывают на хаос в доме, о чем раньше только подозревали.
В прошлом некоторые терапевты избегали полагаться на тесты рисования из-за их двусмысленности, говорит Кирстен Каллен Шарма, нейропсихолог из Нью-Йоркского университета, которая когда-то использовала тесты, но больше не делает.
«Мой коллега может интерпретировать рисунки не так, как я, поэтому необходимо продолжить разработку оценок, чтобы мы могли на них полагаться», - говорит она.
Это новое исследование - первый шаг к тому, чтобы эта надежность стала реальностью.
Как расшифровывать рисунки ваших детей
Формы, которые они рисуют, и цвета, которые они используют, могут передать их чувства и потребности.
Психолог Антуанетта Муэль объясняет: «Есть сходство, которое проявляется в рисунках детей одного возраста и одной и той же стадии психомоторного развития. Однако их взгляды на окружающий мир полностью личны, что затрудняет «объективную» интерпретацию того, что они рисуют. Детский мир отличается от мира взрослого: это мир, в котором не существует логики, а воображение господствует над реальностью и разумом.Психоаналитик Мартина Башерик утверждает, что «ребенок занимается своим рисунком, как если бы это была картина, которая выражает то, что он испытывает в своих отношениях с другими». Он вносит информацию, которую нужно интерпретировать через то, что он рисует ».
Поразительно непосредственные, пугающе правдивые, временами конкретные и прямые, детские рисунки интригуют. Чему мы можем научиться из этих набросков, из этих потрясающих вдохновений, из этих терпеливо созданных произведений искусства?
Рисование на протяжении веков
До двух лет ребенка интересуют только движения, линии, цветные пятна и штрихи на странице.Это эпоха каракулей, когда нет намерения изображать предметы. Движения и жесты не контролируются. В возрасте от двух до трех лет малыш обнаруживает аналогию между предметами и очертаниями - этап, называемый «случайным реализмом». Ребенок постепенно пытается воспроизвести настоящие формы, и этому сложно научиться. Рисование, инициированное и поощряемое окружением ребенка, становится символически репрезентативным. В возрасте от трех до четырех лет рисунки отражают восприятие реальности ребенком.И здесь мы можем чему-то научиться. Это состояние «разочарованного реализма». В возрасте от пяти до семи лет ребенок начинает рисовать то, что он знает, но не то, что он на самом деле воспринимает об объекте - это фаза «интеллектуального реализма». Он вдохновлен «внутренней» моделью, состоящей из каракулей, очерченных домов и рисунков, которые еще не включают перспективу или пропорции.
В возрасте от семи до двенадцати лет ребенок достигает стадии «визуального реализма», в которой восприятие приобретает интеллектуальный характер, включающий озабоченность объективностью.Ребенок постепенно перенимает пространственную концептуализацию взрослого. Мартина Башерич поясняет: «В этом возрасте молодой человек начинает рисовать менее экстравагантные рисунки, потому что он находится в стадии адаптации и очень чувствителен к тому, что происходит в культурной среде. Рисунок отходит на второй план, интерес к нему рассеивается. Подросток рисует более условные и стереотипные вещи, и ему труднее задействовать свои образные представления, свои эмоции и свое внутреннее поведение посредством рисования.
Когда рисунок много говорит о ребенке
По словам доктора Обена, работающего в психиатрических больницах, «очень важно наблюдать за развитием рисунка во времени и пространстве. Многие дети беспокоятся, пока не заполнят всю страницу успокаивающими знаками (дождь, снег, облака, птицы), в то время как другие будут использовать только крошечную часть страницы. Вам нужно обратить внимание на четкость, размерность, динамизм, оригинальность и оценить первый и последующие штрихи, то, что стерто, зачеркнуто, повторено, отметить спонтанные комментарии.Движения большие и спонтанные или сдержанные и робкие? Штрихи твердые и сильные или легкие? " Все эти показатели хорошо известны графологам, которые также широко сотрудничают в интерпретации детского рисунка из-за своего знания письма.
Рисунок может многое рассказать о характере ребенка. Например, чуткий ребенок сомневается, стирает, вычеркивает и забывает важные детали. Их стиль письма нерегулярный, неровный, иногда шаткий. Некоторые элементы могут показывать стремление к безопасности: арки, радуги, магические круги.Дудлы могут быть слишком большими или слишком маленькими. С другой стороны, у нечувствительного ребенка стиль письма - тонкий и четкий, с правильными сбалансированными штрихами, который работает в центре страницы, создавая хорошо пропорциональный набросок. Активный ребенок демонстрирует хороший уровень разборчивости с четким четким штрихом. Этот ребенок быстро и интенсивно начинает работать, чтобы получить желаемый рисунок. Для рисования человека этот ребенок предпочитает использовать лист вертикально. Малоподвижный ребенок рисует медленно, мечтательно, с частыми сомнениями и изменениями ума, когда сталкивается даже с незначительными трудностями (руки, ноги).Этот ребенок оставляет рисунок незаконченным, и его разборчивость не является его сильной стороной. Рисунок рудиментарный, черты мягкие (руки свисают). У ребенка-экстраверта рисунок импровизирован и не очень организован. Этот ребенок много перемещается и обращает внимание на то, что происходит в данный момент в комнате, уделяя особое внимание тому, что является новым, а что - незапланированным. Этот детский рисунок часто больше обычного. Ребенок-интроверт рисует упорядоченно и методично. Представления отражают внутренний мир.Стиль серьезный, штрихи мелкие, твердые, плотные. Этот ребенок имеет тенденцию центрировать эскиз в углу страницы.
Фигуры часто рисуются сбоку и могут быть небольшими по размеру.
Обратите внимание на формы и цвета
Детей привлекают яркие, блестящие цвета. Они часто выражают эмоции или грусть с помощью темных и тусклых цветов. Красный - любимый цвет пылкого, страстного ребенка-борца. Это также любимый цвет очень маленьких детей.Если ребенок переходит с ярких маркеров на карандаши мягких тонов, он может проявлять некоторую застенчивость. Очень красочный рисунок отражает счастливую и живую природу.
Вода может символизировать мать, а также двойственные чувства, которые ребенок может испытывать к ней. Она плодородие, матка, привносит в нее благотворный женский элемент, который очень раскрывает эмоциональную жизнь ребенка. Море также обозначает бессознательное во всех его глубинах. Сильное солнце вызывает легкость, тепло, защищенность.Это отцовский образ, который, если его принять, сияет в зените или, скрытно установленный за горой, может вызывать опасения. Солнце также может представлять авторитет или «отцовский» образ подмены: дедушка, учитель, врач, лидер бойскаутов и т. Д.
С точки зрения интерпретации изображений дома, это по преимуществу закрытое пространство . Когда мы видим свет внутри дома, он представляет собой определенную защиту и уютное тепло, с уютным камином, с окнами и дверями, открытыми наружу.В нем мы можем найти как лучшее, так и худшее: это может быть пещера, полная сокровищ, или логово свирепых зверей. Если нет окон или дымохода, это становится тюрьмой, из которой нет выхода. С другой стороны, если дорожка, ведущая к нему, широкая и обрамлена цветами, это показывает возможность выхода и, таким образом, экстериоризации. Но если эта дорожка становится неизбежным лабиринтом или, возможно, даже никуда не ведет, это указывает на ситуацию, из которой нет выхода или наполненную трудностями.
Будьте осторожны при интерпретации рисунков детей
Столкнувшись с загадочным рисунком, можем ли мы сделать вывод, что это страдание или что-то не так? И наоборот, можно ли по рисунку измерить равновесие ребенка?
«Родители не должны поддаваться искушению спроецировать объяснение того, что ребенок создал на бумаге - это слишком деликатно и может быть опасно», - заявляет Жаклин Бессон, консультант-графолог, специализирующаяся на детском письме и интерпретации тестов по рисованию. «Однако простым взглядом можно заметить, производит ли работа в целом впечатление равновесия и гармонии. Все пропорциональное, гибкое, разнообразное, живое, красочное - а это и есть подавляющее большинство рисунков - должно быть оценено. Напротив, если есть слишком много преувеличений, непропорциональных тем или изображений, которые постоянно возникают - все, что передается навязчивым образом, любые излишества, слишком много «всего» или слишком много «слишком мало» может соответствовать некоторой трудности, с которой сталкивается ребенок.
В клинике Мартины Бахерич дети иногда рисуют потрескавшиеся стены или перевернутые предметы. «Это может выражать некоторую хрупкость в отсутствии космической организации: ни солнца, ни слишком много солнц, ребенок в депрессии будет рисовать только коричневым или черным ... Но рисунок полезен для нас, прежде всего, чтобы прочувствовать историю ребенка говорит, потому что рисует часть себя. Важно помнить, что ни в коем случае нельзя трактовать знак изолированно. Ничто не имеет значения вне большего контекста.»
« Часто ребенок находится под влиянием различных эмоций », - объясняет Жаклин Бессон. «Сегодня рисунок может быть темным, а завтра ярким и красочным. Рисунки выполняются очень быстро. Родителям просто нужно руководствоваться здравым смыслом, чтобы не делать поспешных и тревожных выводов. В некоторых случаях, особенно если есть другие связанные симптомы, у родителей может возникнуть чувство, что что-то не так, и им непременно следует обратиться за советом к специалисту, хотя бы для того, чтобы успокоить их ».
Agnès Salliard du Rivault
Подробнее:
Что детское искусство может научить нас о себе
Подробнее:
Что означают рисунки вашего ребенка?
Дети могут использовать рисунок как способ выразить чувства или эмоции, которых они не понимают - рисунок может отражать их чувства или страхи, которые у них могут быть. Однако не беспокойтесь, что ваш ребенок рисует только черным цветом или никогда не поднимает руки на людей, которых она рисует, потому что это не обязательно означает, что они неуравновешены или несчастны.Однако интересно наблюдать, как разные дети по-разному интерпретируют вещи: и инструкции, и способ рисования могут сильно отличаться у детей одного возраста, которым были даны одинаковые инструкции.
Вот несколько указателей, которые могут, , а могут и не , отражать разные черты наших детей.
- Если изображение находится в середине страницы, ребенок счастлив, доволен или это может означать, что он эгоистичен.
- Если картинка в верхней половине, они амбициозны.
- Если картинка находится в нижней половине, ребенок может быть неуверенно.
- Если изображение находится в верхнем левом углу, они музыкальные или художественные.
- Если он вверху справа, они нетерпеливы.
- Если в человеке упущены черты характера, это может указывать на недоверие.
- Дети склонны рисовать то, что им нравится больше всего: братьев и сестер, игрушки, мир фантазий, т.е. феи и др.
- Частое использование линейки на картинке может означать беспокойство.
- Много темных цветов или черного могут означать печаль, гнев или беспокойство.
- Если они расцветают яркими красками, они добрые и счастливые дети.
- Очень маленькие картинки могут означать, что они стеснительные.
- Если руки слишком большие, это может указывать на агрессию.
- Если нет рук или маленьких рук, это может означать, что у них есть чувство неполноценности.
Однако не беспокойтесь слишком сильно и не зацикливайтесь на интерпретации! Если ваш ребенок рисует много кругов, это может быть то, что он любит рисовать.Если они рисуют людей с поднятыми руками, это не беспомощность, это может быть развлечением. Если они продолжают рисовать пчел, это не скрытая тревога по поводу насекомых, это может быть просто то, что их рисовать весело и приятно.